Файл: Допущено Министерством образования Российской Федерации в качестве учебного пособия для студентов высших учебных заведений Москва оникс 2006 pressi ( herson ).pdf
ВУЗ: Не указан
Категория: Не указан
Дисциплина: Не указана
Добавлен: 20.03.2024
Просмотров: 40
Скачиваний: 0
ВНИМАНИЕ! Если данный файл нарушает Ваши авторские права, то обязательно сообщите нам.
Мода, стиль, имидж
213
Жаклин Бувье Кеннеди. Раиса Максимовна
Горбачева.
ким этикетом. Ей это удалось, она одевалась элегантно. Высокие требования американцев к имиджу первой леди объясняются традицией, которую заложила супруга Джона Кеннеди Жаклин Бувье Кеннеди. Она обладала не только красотой, но и харизмой, не меньшей, чему самого Дж. Кеннеди, и имидж ее еще при жизни перерос в миф и оторвался оттени имиджа мужа. Она определила моду целого поколения американок и всегда считалась эталоном не только американской, но и мировой моды, а также той вершиной вкуса, дальше которой одни лишь облака»
1
Примеры, подтверждающие влияние Жаклин Кеннеди на индустрию моды, очень красноречивы вдень инаугурации Джона Кеннеди на ней была круглая шляпка-«таблетка», сделанная в единственном экземпляре по ее заказу. Поскольку дул сильный ветер, Джеки придерживала шляпу рукой, отчего на той образовалась вмятинка. Вмятинка была отчетливо видна на всех фотографиях. Вскоре аналогичные вмятинки появились на шляпках практически всех модница шляпная индустрия мгновенно наладила выпуск круглых шляпок, в которых вмятинка была предусмотрена самим их кроем. Или, после того как в результате очередной семейной ссоры супруг подарил Джеки шубу из леопарда, эти животные были обречены, ибо на них повсеместно началась безудержная охота. Портрет Джеки в леопардовой шубе на обложке журнала «Life» настолько разжег аппетиты модниц всего мира, что очень скоро леопард был занесен в Красную книгу, где находится и поныне. Жаклин восхищала американцев своей красотой, она была гордостью страны — королевская брюнетка с классическими чертами лица, великолепной фигурой, она привнесла в американский образ красоты, распространившийся впоследствии на все страны и континенты, европейскую утонченность, элегантность и интеллигентность. Даже Мэри-
1
Имидж времени // Эхо планеты. 1996. № 42. С. 15—16.
2
Там же.
214 Психология моды
лин Монро, признанная красавица Америки, казалась американцам пусть роскошной, но все же простушкой при изысканной леди. Надо сказать, что Жаклин была именно такой женой, какая соответствовала имиджу Джона Кеннеди — имиджу героя, блестящего, красивого, улыбающегося американца. Имидж Жаклин прекрасно дополнял его, хотя ей удалось пойти дальше — она вызывала любовь и восхищение американцев не только как первая леди, но и просто как женщина, что также работало положительно на имидж мужа-президента. Имидж красивого президента и его красивой супруги соответствовали имиджу Америки тех лет в целом. Информация о размерах сумм, которые первая леди тратила на свои туалеты, не вызывала агрессию и недовольство народа, как это могло быть в другой стране ив другое время, она лишь еще больше обожествляла ее образ, заставляла восхищаться и постоянно подражать. Имидж на Значительный опыт использования одежды при фор-
телевидении мировании имиджа накоплен на телевидении. Телевизионные продюсеры используют одежду в целях демонстрации характера телевизионного шоу. Значение одежды возрастает при ограничении эфирного времени. В этом случае она рассматривается как основной решающий фактор, призывающий Смотри Имидж, безусловно, связан сведущими телеканалов. Своим внешним видом они задают тон передаче, делают ее лицо. Простой пример для сравнения Поле чудес с В. Листьевым и Л. Якубовичем. С разными ведущими одна и та же передача смотрится по-разному. В том, что от проблемы внешнего вида телеведущих невозможно просто отмахнуться, едины многие заинтересованные лица. А. Игманд, главный художественный руководитель Дома моды Кузнецкий мост, отмечает роль телеведущих в распространении модных стандартов Плохо это или хорошо, но факт, что телевидение сегодня для многих остается основным окном в мир. И кто как не ведущие несут с экрана информацию о стиле, вкусе и моде. Они просто обязаны выглядеть соответствующе». Мария Тер-Марка- рян, пресс-секретарь марок Versace ив свою очередь, подчеркивает, что телепередача, особенно информационная, не должна превращаться в модное дефиле Когда я смотрю новости, я не должна разглядывать рюши и брошки в стиле мексиканских сериалов. Я должна увидеть очаровательную женщину и тут же забыть о ней, когда она начнет говорить. Я хочу ее слушать, а не разглядывать. Андрей Малахов, ведущий популярных телепрограмм, свидетельствует о влиянии внешнего облика ведущего на настроение телезрителей Вид ведущего и антураж вокруг него — очень важная часть программы, пусть только визуальная. Она создает настроение зрителю.
1
Воробчук Е Телеимидж: есть в нем ситец и парча // Я сама. 1998. № 4 (9). С. 18-20.
216 Психология моды внутренних ритмов передачи со стилистической картиной. Без концептуальной проработки образа здесь не обойтись, требуется помощь специалистов — имиджмейкеров. Их работа начинается с совместного просмотра с авторами и ведущими программ видеокассет с записью передачи, анализа успехов и неудачи продумывания основной стратегии. Ведущие — люди публичные, узнаваемые. Поэтому прежде чем что-то менять, нужно четко представлять, каков посыл программы. Следует также учитывать и то, насколько люди готовы к изменениям. Игорь Стоянов, президент агентства Персона, заметил В большинстве своем ведущие — люди самодостаточные. Им кажется, что они сами себя сделали и сами отлично знают, что им нужно. Постепенно, по результатам работы, люди начинают доверять нам. И если раньше люди не понимали, что им нужен стилист, то теперь многие даже требуют. К нам обращаются и передачи на грани закрытия, которые надеются, что грамотный имидж реанимирует их, и люди с новыми проектами»
1
Имидж Концептуальная проработка образа, подобная той, что на каждый день проводится для политиков и телеведущих, необходима и для людей, неосвещенных телевизионными софитами. Поданным исследования «Социально-психологические механизмы формирования имиджа современной молодежи, на вопрос об отношении к созданию имиджа 89,5 % респондентов (студенты старших курсов вузов
Санкт-Петербурга) ответили положительно. В понятие имидж испытуемые включают умение стильно одеваться (при этом необязательно быть ультрамодным подбор прически, макияжа, манеру поведения и правильно поставленную речь. Создавать свой имидж, по мнению молодых людей, необходимо для того, чтобы отличаться от других, а несли ваться с толпой, так как это скучно и примитивно чтобы располагать к себе людей и производить на них впечатление. Более половины опрошенных испытывают потребность конструирования имиджа в ситуациях поиска новой работы и при знакомстве с новыми людьми. Иногда возникает потребность в изменении своего имиджа. У девушек эта потребность актуализируется после ознакомления с товарами в магазинах или в результате сознательного изменения тактики поведения. Следует заметить, первый случай в большей степени характеризует неуверенных в себе особ. Уверенная в себе девушка вкладывает в понятие имидж более глубокий смысла поэтому критически относится к предложениям моды и осто-
1
Воробчук Е Телеимидж: есть в нем ситец и парча // Я сама. 1998. № 4 (9). С. 18-20.
2
См. исследование С. Ю. Лосевой «Социально-психологические механизмы формирования имиджа современной молодежи (СПбБИЭПП, 2001, научный руководитель — МИ. Килошенко).
218 Психология моды Эскиз костюма выполнен студенткой-
дизайнером А. на основе самооценочньис суждений испытуемой Т. (Довольно симпатичная, добродушная, деятельная, но недостаточно уравновешенная и уверенная в себе) входе экспериментальных исследований, проведенных автором в СПГУТД (1998). После предъявления эскиза испытуемой он был оценен Т. как отражающий ее индивидуальность на 99 баллов, эстетичность костюма была оценена на 90, функциональность — на 70, комфортность и эротичность — соответственно на 50. Подобная работа может инициировать поиск индивидуального стиля, который предполагает не только отражение индивидуальности, но и комфортность ношения одежды. руководителя фирмы, коллег, клиентов) позитивные чувства. Менеджеры по персоналу считают, что внешний вид кандидата на вакансию в течение первых трех минут собеседования может стать решающим. И, как показывает практика, второго случая произвести хорошее впечатление на работодателя уже не представится
1
Обретению индивидуального стиля способствует осознание того, в какой одежде человек чувствует себя лучше всего, что в ней есть такого, что делает его ощущения приятными. Очень важно также понимать, почему не нравятся те или иные предметы одежды или аксессуары. Показательным в этом смысле является случай из психотерапевтической практики, когда одна из клиенток входе сеанса очень эмоционально отреагировала на свой пиджак, выполненный в мужском стиле. Он сдерживал ее природную женственность и непосредственность. Новый образ, созданный тут же с помощью павлово-посадского платка, оказался для нее значительно ближе как в психологическом, таки социальном планах. Жизненный стиль, работа, личностные особенности — все это может См Кузин ФА Имидж бизнесмена. М Ось, 1995. С. 48.
222 Психология моды Представление человека о самом себе, сопоставление реального и идеального образов, оценка социальных ожиданий и стереотипов — психологическая основа создания необходимого имиджа. Стратегия формирования имиджа зависит от таких индивидуальных характеристик человека, как самостоятельность, доминантность, адекватность самооценки, уверенность в себе и устойчивая мотивация к успеху. Процесс создания имиджа предполагает кодирование личностной информации посредством элементов имиджа, в частности одежды. На общую стилистику создаваемого образа оказывает влияние характер внутренних связей, выявленных как между характеристиками костюма, таки между функциями имиджа. Вопросы и упражнения
1. Совершенствует или разрушает личные вкусы напряженность модной гонки Почему
2. Рассмотрите фото моделей одежды и аксессуаров, созданных фирмой Chanel в разные годы. Что обеспечивает единство стиля
3. Почему зачастую стильная одежда считается более привлекательной, чем одежда без определенного стиля
4. В конце XX века возникло новое явление взрослые люди стали проявлять повышенный интерес к молодежной моде. Чем это можно объяснить
5. Японцы говорят, что у человека четыре лица одно — которое знает ион, и другие второе — которое знают другие, ноне знает он третье — известное ему, но неизвестное другим четвертое — неизвестное ни ему, ни кому-либо другому. Какое из четырех лиц соответствует понятию имидж
6. Является ли мода фактором формирования культуры внешнего облика молодежи в условиях клуба Почему
7.11риведите примеры использования человеком моды в качестве саморекламы. Объясните психологический механизм подобного поведения.
224 Психология моды От человека в профессиях типа человек — художественный образ требуются развитый художественный вкус, высокая эстетическая чувствительность, богатое и яркое воображение.
подготовка — связано с появлением побуждения изменить что-либо в существующих образцах одежды, обуви или аксессуаров, переставших удовлетворять потребителя. Вектор этого побуждения создает возможность для осознания цели, задачи изменения, что определяет возникновение доминанты, привлекающей к себе необходимый для решения проблемы запас прошлого опыта. По мнению Т. Эмэбайл, принципиальное значение имеет именно внутренний, идущий от субъекта характер побуждения к постановке и решению проблемы. Возникновение этого побуждения действительно может быть названо первым инсай- том, особенно, когда проблема задается субъекту не со стороны, а формулируется им самим
1
Этап подготовки характеризуется сознательными усилиями по поиску вариантов решения поставленной задачи, выделения главной цели. Мари
Риччи (Marie Riccie), директор парижской Дизайн-школы, водном из своих публичных выступлений подчеркнула Мода — это прежде всего проектирование в уме. Модельер логически прорабатывает, анализирует идею как в целом, таки отдельные ее элементы, собирает дополнительную информацию. Живопись, балет, художественные выставки, фильмы, путешествия, хорошие книги и, конечно же, люди, их эмоциональное состояние и веяния времени в целом становятся источниками творчества модельера. Дух пленэра и свободы вдохновлял Габриель Шанель. Живопись П. Пикассо, А. Матис
са, П. Мондриана, Э. Уорхола, произведения Марселя Пруста стали источниками идей для Ива Сен-Лорана. Тьерри Мюглера воодушевляют на творчество очертания тела женщины. Временные ассоциации, идеи сюрреалистов С. Дали и Ж. Кокто, образы вымышленных или реальных лиц определяют творчество Джона Гальяно (например, Бланш Дюбуа из пьесы Трамвай Желание, Наполеон и Жозефина» или герои австралийского фильма Пианино. Кристиан Лакруа в причудливых, даже вычурных формах
1
См Amabile Т. М The Social Psychology of Creativity. N. Y.: Springer-Verlag. 1983.
234 Психология моды Музыка вдохновила К. Диора на создание бального платья «Оффенбах».
1950. передает движения своей души. Зарисовки впечатлений дня становятся источником вдохновения для мэтра российской моды Вячеслава Зайцева. Валентин
Юдашкин находит идейную основу будущих коллекций в русской истории, живописи и музыке. В сущности, в процессе подготовки происходит углубление, детализация и прояснение образа идеи, придание ей пусть нечеткой, далеко неокончательной, но все-таки структуры. Ив Сен-Лоран как-то заметил Все мои модели создаются одним движением руки. Если этого не происходит, платье не удается. <...> Цвет и окончательную форму можно выбрать только после того, как пойман жест. Но если в творческой работе дизайнера или стилиста для решения поставленной задачи допустимо использование известных схем и алгоритмов, тов творчестве кутюрье известные, разработанные ранее способы достижения результата часто оказываются несостоятельными. Для истинных ку
тюрье свойственно находиться на перманентном этапе подготовки. Идею перманентности этапа подготовки высказали Р. Эванс и П. Рассел
1
. В жизни постоянно происходит контакт с новыми идеями, фактами, новым опытом, и все это может иметь прямое отношение к будущим проблемам. Возможно, поэтому наиболее креативные люди обнаруживают тенденции к постоянному поиску новых фактов, идей, опыта, что проявляется в их стремлении к взаимодействию с самыми разными людьми, постоянному поглощению информации, которая далеко не всегда непосредственно касается актуальных проблем.
1
См Evans R., Russell P. The Creative Manager: Finding Inner Vision and Wisdom in
Uncertain Times. San Francisco, CA: Jossey-Bass. 1992; Макшанов СИ, Хрящева Ч. Ю.
Психогимнастика в тренинге Каталог. Ч. 3. СПб.: Институт тренинга, 1996.
236 Психология моды материалу может определить тип одежды. Тот, кто чувствует материал, думает и о форме. Построение визуального образа будущей модели ограничивает поиск, поэтому целесообразно чередование работы с эскизами и манекенами. Неслучайно метод наколки переживает свое возрождение в современном моделировании одежды. В мире моды говорят об удивительном качестве Гальяно: он преклоняется перед классическими канонами моделирования. Для него единственный способ идти вперед — это, используя современные технологии и материалы, довести до совершенства технику конструирования старых мастеров. Его волнует, как ткань ведет себя в движении, как она взаимодействует с фигурой. Выделение следующего этапа — фрустрации — в творческой деятельности вообще и деятельности модельера в частности нетипично для большинства исследовательских подходов, хотя практически все дизайнеры, особенно молодые, отмечают период, когда кажется, что исчерпаны все имеющиеся возможности для решения творческой задачи, когда возникает некий барьер, преграда для дальнейшего проявления креативности. По сути, они отмечают столкновение с границей, пределом познания и развития. Переход на этап фрустрации происходит в тот момент, когда, проанализировав всю имеющуюся информацию и проверив возникающие варианты решения, специалист все-таки не находит искомый ответ. Иными словами, он оказывается в тупике. Негативное отношение к фрустрации, стремление избежать ее, закрыть глаза на ее существование во многом объясняется крайне дискомфортным характером ее переживания. Индивид ощущает напряжение, раздражение, обескураженность, свою неполноценность, скуку, усталость, апатию — муки творчества. Возникает ощущение, что решения в принципе не существует, что условие задачи некорректно, что кто-то виноват в сложившейся ситуации. Это переживание тем сильнее, чем больше насыщено сознание субъекта стереотипами, установками, верованиями, ставшими жесткими идентификациями. Кстати, создание промышленных коллекций моделей одежды подчинено ряду жестких требований экономичность, технологичность, унификация деталей и узлов, технологическая и конструктивная однородность, трудоемкость. Предусмотрены даже приемы, с помощью которых достигается разнообразие моделей
— применение материалов различных фактур, структур, цветов, рисунков, а также их сочетания водной модели
— использование накладного декора (отделочные строчки, вышивка, аппликация, перфорация, инкрустация, тиснение, тонирование, различной фурнитуры (пряжки, кнопки, пуговицы, эмблемы
— использование накладных деталей (карманов, клапанов, поясов, хлястиков, пат различных величин и формы
238 Психология моды Следующий этап творческого процесса — инкубация — начинается в тот момент, когда прекращается сознательная работа над проблемой, что связано с логическими операциями левого полушария, и проблема передается в правое полушарие. Следует, однако, заметить, что работа над направляющей идеей на подсознательном уровнена чинается раньше, по-видимому, уже на этапе подготовки, однако она не является для него специфической. В случае сохранения мотивации, направленной на разрешение проблемы, из непрерывной правополушарной модели привлекается недостающая и вообще любая, имеющая отношение к задаче информация. Если в прошлом опыте есть необходимые ключевые образы, то они в итоге займут свое место в пустотах структуры решения. Другим принципиальным условием, определяющим успешность этапа инкубации, является качество прохождения этапа подготовки. Ошибки и недочеты, совершенные на первом этапе, могут заблокировать появление необходимой идеи даже при условии присутствия ключевой информации в правополушарной модели. Некоторые исследователи называют этап инкубации периодом умственного отдыха, когда появляется возможность отвлечься от выполняемой работы. Один из самых кратковременных, но очень отчетливых этапов творческого процесса — инсайт — момент поступления в сферу познания решения проблемы, новой идеи. Он характеризуется бурными позитивными эмоциями, оживлением, даже эйфорией. Это кульминационная точка
Инсайт побуждает к рисованию эскизов.
240 Психология моды Уникальность индивидуальных характеристик личности рассматривается учеными как одна из важных составляющих т во Рч е с кого процесса. Основатель гуманистического направления в психологии Карл Роджерс пишет в связи с этим Я пониманию под творческим процессом создание с помощью действия нового продукта, вырастающего, с одной стороны, из уникальности индивида, ас другой, — обусловленного материалом, событиями, людьми и обстоятельствами жизни»
1
Внутренними условиями созидательного творчества Карл Роджерс считает А Открытость опыту экстенсиональность. Это противоположно психологической защите. Защита структуры своего Я препятствует осознанию некоторого опыта, или же он осознается в искаженном виде. У человека, открытого опыту, каждый стимул свободно передается нервной системой, не искажаясь каким-то защитным процессом. Он доступен осознанию, независимо оттого, берет ли этот стимул начало в окружающем мире, воздействуя формой, цветом или звуком на чувствительные нервы, или же он идет от внутренних органов, или это след памяти в центральной нервной системе. Это означает, что вместо отнесения стимула к заранее заданным категориям (деревья зеленые, образование в колледже хорошее, современное искусство глупое) индивид осознает определенный момент бытия в настоящем таким, каков он есть. Таким образом, он может воспринимать огромный опыт, не совпадающий с обычным (этот цветок — лаванда, образование в этом колледже ужасное эта современная скульптура производит на меня сильное впечатление. Открытость означает отсутствие ригидности и проницаемость границ понятий, убеждений, образов и гипотез. Она означает терпимость к неоднозначности там, где она есть. Она означает способность принимать массу противоречивой информации, не отвергая при этом всю ситуацию. Она означает то, что в общей семантике называется «экстенсиональная ориентация. Б Внутренний источник, или локус, оценивания. Для творческого человека ценность его произведения зависит не от похвалы или критики других, а устанавливается им самим. Создал ли я что-то, что удовлетворяло бы меня Является ли это выражением части меня — моих чувств и моих мыслей, моей боли и моего восторга Вот единственные вопросы, которые по- настоящему что-то значат для творческого человека или любого человека, когда он занят творчеством. Это не означает, что он пренебрегает мнением других или не желает его понять. Это просто означает, что основа оценивания — внутри него, в реакции его собственного организма ив его собственной оценке произведения.
Роджерс К К теории творчества // Взгляд на психотерапию. Становление человека. М, 1994.
242 Психология моды
• — • одна или две эволюционные формы с качествами, которые придают им неизменную ценность
1
Американский психолог Абрахам Маслоу подчеркивал, что все творческие люди непросто включены в какое-то дело они внутренне преданы этому делу, рассматривая его в качестве своего призвания они бескорыстно погружены в него. Это процесс, в котором творческое я реализует себя. В творческом человеке удивительным образом сочетаются качества зрелой и независимой личности с детским простодушием, открытостью и свежим интересом к новому. Творческий человек ищет, что является его предназначением, смыслом жизни. Он ориентируется на такие общечеловеческие ценности, как истина, добро, красота, справедливость, совершенство. Самореализация для него — это труд ради того, чтобы достичь совершенства в том, что он призван делать. Он стремится к тому, чтобы быть первостепенным а не второстепенным) специалистом в своем деле, и поэтому всегда озабочен своим ростом, продвижением и развитием. Многочисленные материалы о жизни и творчестве известных кутюрье мемуары, автобиографии, биографические романы, интервью, публицистические заметки) позволяют высказать предположение о моде как некой нише, укрытии для людей с неординарными способностями, свойствами и даже судьбой.
Кутюрье, как и любого другого творческого человека, отличает стремление к самореализации По А. Маслоу, потребность в самореализации — одна из высших духовных потребностей личности, направленная на реализацию человеком своих сил и способностей, на постоянный рост своих возможностей, на повышение качества своей деятельности. В основе самореализации — высшие человеческие ценности — истина, добро, красота, справедливость, совершенство.
Поглощенность делом как призванием — еще одно качество, характерное для творческой личности. Высокая заинтересованность делом, которым человек занимается, глубокая удовлетворенность ими вместе стем постоянная готовность его совершенствовать. Дело — как смысл жизни. А поскольку для меня моя профессия — это и есть жизнь, я понял, что не имею права и по отношению к себе, и по отношению к людям поступать непозволительно, — утверждает В. Зайцев. Аутентичность творческой личности проявляется в искреннем и открытом поведении по отношению к себе и другим нежелании скрываться за условными масками и выступать перед другими, скрывая свои стремления, мнения и убеждения, свои индивидуальные особенности.
1
См Роджерс К К теории творчества // Взгляд на психотерапию. Становление человека. М, 1994.
2
Для Вас. Информационный листок секции альтернативных идей при КМЭ. 1990.
№ 516. С. 1.
Человеческий фактор индустрии моды 243 Профессионально важным качеством модельера является независимость в суждениях как способность личности высказывать свои суждения, не приспосабливаясь к мнениям других, нонконформизм полная самостоятельность к оценках. Уверенность в своих силах — основанная на опыте адекватная оценка своих сил и возможностей — обеспечивает выбор целей и задач, которые человек способен решать на высоком уровне качества. Уверенность в себе — это отсутствие неоправданной тревожности при выборе и реализации целей. Творцов моды отличает инициативность и гибкость то есть способность самостоятельно ставить новые цели, а также изменять их при изменении условий деятельности, вести других за собой, быть оригинальными непред
взятым при решении возникающих проблем. Критичность и высокая степень рефлексии — важные личностные предпосылки творчества. Постоянное внимание к адекватности своих действий и поступков на профессиональном поприще, нетерпимость к недостатками непродуманным решениям, умение учиться на ошибках, постоянный анализ и осмысление собственной деятельности, ее оснований и ценностного смысла. Мне всегда приходилось бороться за свои принципы моделирования. Всегда есть люди, которые опережают время и пытаются дать человеку возможность помечтать. Вероятно, природа одарила меня таким талантом, — делает рефлексивное замечание В. Зайцев. Творческой личности свойственны детская восприимчивость и открытость по отношению к новому сочетание зрелой мысли с детской свежестью восприятия, радость познания нового, необычного, оригинального неприятие всего косного и стереотипного. В целом и К. Роджерс, и А. Маслоу названные личностные черты связывали с креативностью. В современной интерпретации, как уже отмечалось выше, креативность рассматривается как способность человека к нестандартному мышлению и поведению, а также к осознанию и развитию своего опыта. Существенным условием актуализации этой способности являются самообладание и уверенность в себе. Пресса окрестила кутюрье безумцами моды, так как многие из них берут потенциального покупателя не только тем, что они вершат в рамках специальности, но и собственной экстравагантностью и скандальным образом жизни (по материалам «АиФ», Р. Калганов, Е. Семенова). В частности, повышенное внимание общественности привлекает нетрадиционная сексуальная ориентация некоторых ярких представителей мира моды.
Диор, Сен-Лоран, Готье, Гальяно, Дольче и Габбано и даже портной королевы Великобритании Харди Эймс — далеко не единственные предста-
1
Для Вас. Информационный листок секции альтернативных идей при КМЭ. 1990.
№ 516. С. 1.
244 Психология моды Жан Поль Готъе. Джон Галъяно.
вители сексуальных меньшинств в мире моды. Гомосексуалисты делают одежду для женщин — еще один парадокс моды, исследование которого, несомненно, обогатит представление не только о моде, но и людях, имеющих данную особенность. По некоторым данным, настоящих гомосексуалистов от 1 до 4,5 %, среди которых 90 % являются врожденными, а 10 % — приобретенными. Сексуальное меньшинство в мире моды неоднородно, как и само явление гомосексуализма в целом, утвердившееся как норма прежде всего в богемных кругах Америки и Парижа с х годов XX столетия. Принадлежать к этому клану стало этаким шиком, своеобразной модой в моде. Воспроизвести и понять противоречивую целостность индивидуального бытия и становления модельеров-гомосексуалистов — задача будущих исследований, основным источником которых может стать метод психологической биографии. Хотя сексуальная ориентация — весьма существенное свойство личности, она имеет значение не сама по себе, а только в системе жизненного мира личности, биографию которой мы пишем. Важно не столько то, каковы были сексуальная жизнь и эротические предпочтения человека, сколько то, как он их осмысливали переживал. Некоторые, зачастую разрозненные, факты из сексуальной жизни известных кутюрье, имеющиеся в распоряжении исследователей, еще не позволяют вывести определенные закономерности. Но этих фактов достаточно для того, чтобы сформулировать психологическую проблему. Кон И. С Введение в сексологию. М Медицина, 1988. С. 288.
246 Психология моды Психологов волнует целый ряд вопросов, связанных с творчеством ди
зайнеров-гомосексуалистов. Как преломляются их эротические отношения в образе Я и самоуважении и какое отражение находят в творчестве Не является ли деятельность гомосексуалистов в модном бизнесе компенсацией недостаточной маскулинности? Если такого глубокого проникновения в душевный мир личности нетто информация о ее половой жизни бессмысленна. Каким бы был мир моды, если бы его создавали люди лишь с традиционной сексуальной ориентацией Другими словами, какое влияние гомосексуализм оказывает на развитие модных тенденций Это — частная или все же общая проблема Английский дизайнер Харди Эймс, более 50 лет проработавший на
Букингемский дворец, уверен Придумать красивый наряд для женщины способен только мужчина, единственным исключением за всю историю была Коко Шанель, да и то потому, что у нее был мужской склад ума. Это утверждает мужчина, который никогда не скрывал своей сексуальной ориентации. Факт его летней супружеской жизни с милым другом был известен абсолютно всем. Создатели женской одежды с гомосексуальной ориентацией тем самым подчеркивают, что отношение к женщине не должно исчерпываться только лишь сексуальными чувствами, фантазиями и переживаниями. Предпочтение сексуальных партнеров своего пола и соответствующее поведение позволяют им относиться к женщине, как к музе, как к объекту творчества, а не объекту сексуальных влечений. Их эмоциональные переживания носят в большей степени эстетический, чем эротический характер. Такое отвлеченное видение женщины, свободное от многочисленных табу, позволяет экспериментировать с женским телом, обнажая его или облачая в изысканные наряды. Гомосексуальная ориентация некоторых дизайнеров не исключает умения видеть в женщине то, что стимулирует сексуальные чувства, фантазии и переживания гетеросексуалов, а именно, умения видеть ее психологическую натуру, личностную сущность, видеть и помогать увидеть другим. Барьеры Психологи неоднократно предпринимали попытки клас- творческой сифицировать препятствия на пути творческой мысли
1
деятельности Наиболее часто называются следующие барьеры, которые приходится преодолевать творческой личности Конформизм — желание быть похожим на других. Человек опасается высказывать собственные идеи из-за боязни показаться смешным или глупым. В проблемных ситуациях он предпочитает соглашаться с другими, идти вслед за их идеями, ноне вступать сними в конфронтацию. См Личность внутренний мири самореализация Идеи, концепции, взгляды / Сост. ЮН. Кулюткин, ГС. Сухобская. СПб.: Тускарора, 1996.
248 Психология моды состояниях. Это способствует открытости, а также причудливому и неожиданному сочетанию образов, понятий и значений, что является частью творчества. При этом Роджерс подчеркивает, что это разрешение быть свободным неравнозначно мягкости, снисходительности или потворству, а означает ответственность. Индивид свободен равно испытывать страх перед новым предприятием или стремиться к нему, свободен расплачиваться за свои ошибки, равно как и принять последствия своих достижений. Именно этот тип свободной ответственности — быть самим собой — способствует развитию надежного внутреннего источника оценок и вследствие этого приводит к созданию внутренних условий для созидательного творчества»
1
Самостоятельное преодоление барьеров творчества связывается с постоянной работой над собой и овладением методами продуктивного мышления, которые позволяют вырваться за рамки стереотипов и развить способности к активному творческому поиску.
5.3. Методы стимуляции креативности Творческий характер деятельности по проектирова-
Психологические нию и созданию современного костюма тесно связан с основы - психологией творческого воображения и мышления. моделирования „ ; -
F
одежлы Важнейшее значение воображения в том, что оно позволяет представить результат труда до его начала, тем самым ориентируя человека в процессе деятельности. С помощью воображения создаются модели конечного или промежуточного продукта труда, что способствует предметному воплощению задуманного, представленного. В самом процессе деятельности воображение объединено с мышлением. Включение воображения или мышления в процесс деятельности определяется степенью неопределенности проблемной ситуации, количеством информации, содержащейся в исходных данных задачи. То есть воображение вступает в силу, если исходные данные с трудом поддаются анализу либо их недостаточно для выполнения задачи. Процессы воображения имеют аналитико-синтетический характер. Воображение — это отражение реальной действительности в новых, непривычных, неожиданных сочетаниях и связях. Синтез образов в процессах воображения осуществляется в различных формах Агглютинация позволяет соединять несоединимые в реальности качества, свойства, части предметов. Гиперболизация есть уменьшение или увеличение предметов, изменение качества его частей.
Роджерс К К теории творчества // Взгляд на психотерапию. Становление человека. М, 1994.
250 Психология моды
ральном — с оценкой можно повременить, чтобы дать возможность элементам информации прийти во взаимодействие и породить новые идеи. Латеральное мышление напрямую связано с интуицией и творчеством. Но обычно оба этих процесса человек отмечает лишь после того, как они уже произошли, а латеральное мышление позволяет вполне сознательно использовать информацию, чтобы вызвать к жизни и интуицию, и творчество. Чтобы эффективнее использовать латеральное мышление, Де Боно предлагает практический инструмент — по. По — возбудитель интуиции. По — своеобразное средство языка для раскрепощения. Слово это расшатывает жесткую структуру моделей, так легко создаваемых нашим мыслительным аппаратом, и помогает создавать новые модели. Латеральное мышление вовсе не стремится породить сомнения ради сомнений или создать хаос ради него самого. Латеральное мышление признает всю пользу порядка в системах моделей. Но оно делает ударение на необходимости преобразования устойчивых образов, обновляя их, превращая в еще более полезные»
1
Проектирование, так или иначе связанное с разработкой различных новшеств, — весьма подходящий, по мнению ученого, повод для проверки на практике методов латерального мышления. При проектировании человек решает ряд задач добиться некоторого желаемого расположения вещей, исправить недостаток, дать жизнь чему-то новому. Моделирование одежды и обуви по сути есть проектирование, поэтому автор методики предлагает и такую тему модернизационного проекта как Новый фасон одежды. При проектировании важно движение из некоей намеченной в общих чертах отправной точки в направлении к также нечетко обозначенной цели. Де Боно рекомендует выполнять проект в виде рисунка. При этом не имеет большого значения, насколько художественно выглядит этот рисунок, лишь бы в нем был передан замысел его автора. Набросок желательно сопроводить краткими надписями. Дальнейшая работа над выполненным проектом связана с преобразованием понятий изучением элементов-клише и поиском новых подходов к решению поставленной задачи. Первая цель упражнений на проектирование — показать, что возможны различные способы осуществления той или иной функции. В этом смысле полезна групповая работа над проектом. Тогда становится более очевидным наличие альтернативных решений поставленной проблемы. Сравнение может проводиться как по проекту в целом (например, фасон платья в спортивном или романтическом стиле, таки по отдельным функциям проектируемого объекта (например, платье на каждый день или вечернее платье. Рассматривая различные проекты, легко заметить, что в них есть множество элементов-клише. Элименты-клише — это стандартные эле Де Боно Э Латеральное мышление. СПб.: Питер Паблишинг, 1997. С. 313—314.
253
шенно неожиданные решения, которые являются результатом измененного представления о функции (Vuitton, Kayek, Chanel).
,, Формы воображения и способы работы с элементами-
Методы г г г клише составляют психологическую основу методов моделирования J
„ одежды и обуви моделирования одежды, описанных в специальной литературе. Метод инверсии основан на сознательном отказе от существующих решений, преодолении психологического барьера, заставляющего подражать, по принципу действия от обратного. Если в рассматриваемой одежде некая деталь, например карман, всегда располагается горизонтально, то эту деталь ставят в вертикальное положение или перемещают под углом. Этот метод является одним из самых действенных в моделировании, позволяет находить наиболее острые, оригинальные решения. Метод инверсии применим как при создании общей формы, таки при разработке внутри нее. Метод аналогии основан на применении аналогичных положений для получения новых идей. Эти аналогии художник находит в различных областях человеческой деятельности, природных формах и пр. Различают прямые, субъективные, символические и фантастические источники аналогий. Прямые источники обнаруживаются в биологических системах, решающих сходные задачи субъективные заставляют особое внимание обратить на двигательные ощущения (например, вообразить свое тело на месте со' Коллекция одежды создана методами инверсии и аналогии. Селянина Анна. Парк Юрского периода. Москва. МГТУ.
254 Психология моды
здаваемого объекта, почувствовать себя им символические предполагают отождествление отдельных характеристик одного предмета с характеристиками другого фантастические требуют представить себе вещи такими, какими мы хотели бы их видеть, позволяя игнорировать любые физические законы. Этот метод требует высокого общекультурного уровня развития — знания философии, истории искусства, знакомства с музыкальными произведениями, литературой и т. д. При использовании этого метода существует различная степень переработки источника водном случаев костюме источник узнаваем сразу же большинством реципиентов, а в другом — ассоциативные связи более опосредованы (например, аналогичный ритмический строй, пластическое решение, принципы цветового сочетания. Метод новых комбинаций заключается в том, что для получения новых решений используются соотношения, ранее не применяемые, кажущиеся на первый взгляд невозможными. Это могут быть принципы нового соединения отдельных деталей костюма, пропорциональных отношений, сочетания различных стилей одежды водном костюме. Примером последнего является диффузный стиль в одежде. Метод новых комбинаций требует от художника особой тонкости, художественного чутья, чувства меры. На основе этого метода создаются наиболее неожиданные, ломающие привычные стереотипы модели. Метод случайных комбинаций основан на том, что художник, не имея конкретного замысла, ориентируется на подсказку извне. Искомое неожиданное решение возникает при наколке ткани на манекен, коллажном способе создания эскизов. Особенностью этого метода является то, что художник делает ставку на случайность, которая не возникает, как это часто бывает в творчестве, уже существующей идеей, а сама становится ее источником. При этом методе художник — главное действующее лицо — интерпретатор подсказки. Методы стандартизации в моделировании одежды основаны на классификации, унификации и типизации отобранных элементов моделей. Специалисты должны создавать достаточно выверенные нормали и постоянно стремиться воплощать в стандартах квинтэссенцию современных требований. Стандарт должен быть всеобъемлющим для своего времени и чрезвычайно оперативным. Мода имеет свои точные параметры, которые для определенного времени являются показателями, канонами красоты, то есть своеобразными стандартами. Модные стандарты считаются критериями в отборе лучшего, следовать им — значит идти в ногу со временем. Метод идентификации — отождествление личности художника в процессе творческой деятельности с личностью другого человека, предметом или явлением. Это требует от художника помимо богатой фантазии способности к перевоплощению. Это предполагает более глубокое освоение темы, про
256 Психология моды
никновение в структуру изучаемого материала. Вчувствование, вживание в образ способствует созданию гармоничных, стилистически проработанных моделей, коллекций
1
Туфли на танкетке, широкие плечи, женский брючный костюм, минимализм в крое, люминесцирующие цвета, пластиковые детали одежды или обуви, этнические элементы одежды — далеко неполный перечень результатов использования в современной моде форм творческого воображения и разработанных на их основе методов моделирования одежды. Постоянно стремясь к новизне, дизайнеры зачастую обращаются к хорошо забытому старому, потому что неизменна сама форма человеческого тела, потому что обращение к глубинам подсознания и памяти при определении в настоящем перспектив будущего является вполне естественным. Но дизайнеры непросто копируют и механически повторяют старое, а находят в нем новую красоту с позиций современного им мировоззрения. Обращение к народному костюму, особенно частое в XX веке, также сильно не механическим перенесением старых форм, не культивированием старых традиций, а их всемерным развитием и обогащением. Являясь проекцией архетипов коллективного бессознательного (КГ. Юнг, народный костюм обнаруживает в себе многообразие элементов (крой, декор, цветовую гармонию, преобразованные формы которых используются при моделировании современного костюма. Такой костюм сохраняет в себе черты привлекательности, активности и силы, свойственные народным костюмам. Российский модельер В. Зайцев замечает Национальный костюм обладает необычайной силой долговечности, помогающей выстоять и блистать в любой обстановке, он подчеркивает в человеке такие качества, как достоинство, элегантность, изысканность»
2
Традиции русского национального костюма прослеживаются в многослойных расклешенных юбках разных конструкций и объемов, в использовании вышивки с растительным орнаментом и аппликации. Подчеркнутая женственность моделей достигается с помощью защипов и складок на платьях и блузках, воротников и манжет, характерных для народного традиционного костюма. Модель костюма всегда является результатом объективации — перевода субъективного образа или представления в реально воспринимаемый объект, изоморфный в ряду существенных свойств (или одному свойству) образу. Способ объективации представлений, как и используемые приемы создания новых моделей, индивидуальны. Именно поэтому так по-разному прочитывается русский народный костюм в коллекциях, например, Вя-
1
См Григорьева ИВ Эстетические проблемы моды Автореф. дис. ... канд. филос. наук. М Ид-во МГУ, 1989.
2
Харченкова Л По одежке встречают Секреты русского костюма. СПб.: Астра-Люкс,
1994. С. 4.
258 Психология моды Слава Зайцев. Неизвестный автор. 1970. Частное собрание. него набрасывается кусок ткани и начинается творчество. Где заложилась складочка, там она и зашьется, где появилась фалда, там и останется. Ножницы отсекут все лишнее, сделают подол неровными позволят еще некоторые вольности. Подобная творческая работа активизирует не только профессиональные знания дизайнера, но и его интеллектуальные, эмоционально-мотивацион- ные, креативные возможности. Использование методов стимуляции творческой активности приводит к формированию умения мужественно отнестись к необходимости переделать, усовершенствовать свою идею, модель. У человека развивается способность отказаться от полученного результата и начать сначала, повторяя попытки до тех пор, пока результат не будет удовлетворять полностью.
Инливи ь " Профессионал в творческой деятельности использует сти не только общие принципы и приемы работы, но и свои деятельности собственные. Многие известные кутюрье стали таковыми благодаря индивидуальной системе навыков, методов, приемов и способов моделирования одежды. Психологи называют эту систему индивидуальным стилем деятельности. Комплекс индивидуальных особенностей человека может лишь частично удовлетворять требованиям его деятельности. Поэтому человек сознательно или стихийно мобилизует свои ценные для данной работы качества, в тоже время компенсирует или как-то преодолевает те, которые препятствуют достижению успеха. Индивидуальный стиль деятельности — это неповторимый вариант типичных для данного человека приемов работы в типичных для него условиях. Индивидуальный стиль дизайнера — основа уникальности продуктов его творчества, залог признания потребителей и поле для совершенствования. Близкое знакомство с жизненной историей признанных мэтров моды —
Габриэль Шанель, Кристиана Диора, Ива Сен-Лорана, Валентино Тара
260 Психология моды
Джанфранко Ферре в финале легендарного парижского дефиле. 1997. палитру. Поражала тщательность и сосредоточенность, с которой молодой художник работал над своими моделями. Обычно даже лучшие мастера ограничиваются набросками, беспорядочными карандашными зарисовками, которые искусные мастерицы, вроде русских школы мадам
Карийской, потом доводят до ума, подбирая материал, отделку, крой, соотношение тонов. А этот молодой человек, чрезвычайно дотошный, не упускавший ни одной, самой мелкой детали, давал точнейшие указания, не требовавшие никаких разъясне
ний»
1
Ив Сен-Лоран — достойный преемник Диора. Призвание Лорана — тоже родом из детства. Может быть, оно зародилось тогда, когда маленький Ив с восхищением наблюдал за поведением матери, любившей переодеваться несколько раз надень. А может быть, оно открылось с тех самых пор, как будущий кутюрье сделал из коробки театр и самостоятельно смастерил одежду для фигурок артистов. Самым революционным нововведением модельера было то, что он восславил в своих моделях женское тело, заменил слово элегантность на соблазнительность, сумев зажечь огонь желания там, где раньше речь шла только об условностях и респектабельности. Важно не то, как женщина одевается, а то, как она двигается, — подчеркивает Ив Сен-Лоран. Кутю
рье всегда спорил с теми, кто считает, что для модельера главное — уметь рисовать, и отстаивал свою точку зрения рисовать — это одно, а видеть тело женщины — совершенно другое. Начало увлечению Джанфранко Ферре модой было положено, когда он почтив шутку придумали смастерил украшения, которые неожиданно стали
1
Покна М.-Ф. Кристиан Диор. М Вагриус, 1998. С. 96.
262 Психология моды не противились выбору сына. В 1949 году он закончил курс рисунка моды в миланском Santa Marta Institute. Через год, овладев французским языком,
Валентино отправляется в Париж в школу при Chambre Syndicale de la
Couture Parisienne. Точкой отсчета его блистательной карьеры можно считать победу в конкурсе, организованном International Wool Secretariat. Следующий важный этап творческого пути — знакомство с Ги Ларошем (Guy
Laroche). За два года работы у Ги Лароша Валентино приобрел значительный опыт не только в творчестве, но ив бизнесе моды, что позволило ему сознанием дела открыть в 1959 году собственную фирму. В своих коллекциях Валентино пытается совместить не всегда совместимое продемонстрировать новые идеи и доставить удовольствие от показа. Когда я представляю, как моя новая коллекция будет выглядеть в громадном шоу, я всегда мечтаю о волшебном. Но прежде всего надо помнить, что такое реальность, — говорит Валентино. Рассуждая о новом поколении дизайнеров, Валентино Гаравани отмечает Они фантастические, они молодые, они отдают очень много энергии и должны продолжать это делать, но — что при этом важно — им необходимо большое терпение. Без опыта и терпения успеха не достичь. Иногда люди, обладающие большим талантом, хотят получить все сразу, но это невозможно. Они должны последовательно двигаться вперед со своими идеями и стараться быть понятыми. В этих словах отражается и накопленный опыт, и искреннее напутствие.
Ёши Ямамото (Yohji Yamamoto) — культовый дизайнер японской волны, покорившей модный Париж вначале х. Первые уроки портновского мастерства Ёши получил от матери-портнихи. В историю он вошел как творец «антимоды», изменивший представление о женской привлекательности и красивой одежде. Дизайнер признается, что всегда ненавидел обтягивающие вещи, осиные талии, высокие каблуки, словом то, что в западной культуре ассоциируется с истинной женственностью, вызывающей и зависимой. Ямамото считает, что главное в одежде — способность подчеркнуть индивидуальность ее владельца. Одежда не должна быть корректирующим элементом или условным знаком, она должна иметь собственную жизнь и поддерживать в человеке независимость и откровенность
3
Ямамото предлагает собственную радикальную философию моды. Он отказывается от привычных форм одежды и конструирует собственные странные гибриды. Он признается, что всегда пытается разрушить вещь, если она слишком правильна. Одежда дизайнера подчеркнуто асимметрична и не подчинена формам тела ив тоже время сконструирована с большой точностью и на удивление удобна. Ее пропорции и силуэты могут быть самыми
1
L'Officiel. 1998. № 8. С. 152.
2
Там же.
3
См Михайловская О Японское вторжение // Птюч. 1997. № 1—2.
213
Жаклин Бувье Кеннеди. Раиса Максимовна
Горбачева.
ким этикетом. Ей это удалось, она одевалась элегантно. Высокие требования американцев к имиджу первой леди объясняются традицией, которую заложила супруга Джона Кеннеди Жаклин Бувье Кеннеди. Она обладала не только красотой, но и харизмой, не меньшей, чему самого Дж. Кеннеди, и имидж ее еще при жизни перерос в миф и оторвался оттени имиджа мужа. Она определила моду целого поколения американок и всегда считалась эталоном не только американской, но и мировой моды, а также той вершиной вкуса, дальше которой одни лишь облака»
1
Примеры, подтверждающие влияние Жаклин Кеннеди на индустрию моды, очень красноречивы вдень инаугурации Джона Кеннеди на ней была круглая шляпка-«таблетка», сделанная в единственном экземпляре по ее заказу. Поскольку дул сильный ветер, Джеки придерживала шляпу рукой, отчего на той образовалась вмятинка. Вмятинка была отчетливо видна на всех фотографиях. Вскоре аналогичные вмятинки появились на шляпках практически всех модница шляпная индустрия мгновенно наладила выпуск круглых шляпок, в которых вмятинка была предусмотрена самим их кроем. Или, после того как в результате очередной семейной ссоры супруг подарил Джеки шубу из леопарда, эти животные были обречены, ибо на них повсеместно началась безудержная охота. Портрет Джеки в леопардовой шубе на обложке журнала «Life» настолько разжег аппетиты модниц всего мира, что очень скоро леопард был занесен в Красную книгу, где находится и поныне. Жаклин восхищала американцев своей красотой, она была гордостью страны — королевская брюнетка с классическими чертами лица, великолепной фигурой, она привнесла в американский образ красоты, распространившийся впоследствии на все страны и континенты, европейскую утонченность, элегантность и интеллигентность. Даже Мэри-
1
Имидж времени // Эхо планеты. 1996. № 42. С. 15—16.
2
Там же.
214 Психология моды
лин Монро, признанная красавица Америки, казалась американцам пусть роскошной, но все же простушкой при изысканной леди. Надо сказать, что Жаклин была именно такой женой, какая соответствовала имиджу Джона Кеннеди — имиджу героя, блестящего, красивого, улыбающегося американца. Имидж Жаклин прекрасно дополнял его, хотя ей удалось пойти дальше — она вызывала любовь и восхищение американцев не только как первая леди, но и просто как женщина, что также работало положительно на имидж мужа-президента. Имидж красивого президента и его красивой супруги соответствовали имиджу Америки тех лет в целом. Информация о размерах сумм, которые первая леди тратила на свои туалеты, не вызывала агрессию и недовольство народа, как это могло быть в другой стране ив другое время, она лишь еще больше обожествляла ее образ, заставляла восхищаться и постоянно подражать. Имидж на Значительный опыт использования одежды при фор-
телевидении мировании имиджа накоплен на телевидении. Телевизионные продюсеры используют одежду в целях демонстрации характера телевизионного шоу. Значение одежды возрастает при ограничении эфирного времени. В этом случае она рассматривается как основной решающий фактор, призывающий Смотри Имидж, безусловно, связан сведущими телеканалов. Своим внешним видом они задают тон передаче, делают ее лицо. Простой пример для сравнения Поле чудес с В. Листьевым и Л. Якубовичем. С разными ведущими одна и та же передача смотрится по-разному. В том, что от проблемы внешнего вида телеведущих невозможно просто отмахнуться, едины многие заинтересованные лица. А. Игманд, главный художественный руководитель Дома моды Кузнецкий мост, отмечает роль телеведущих в распространении модных стандартов Плохо это или хорошо, но факт, что телевидение сегодня для многих остается основным окном в мир. И кто как не ведущие несут с экрана информацию о стиле, вкусе и моде. Они просто обязаны выглядеть соответствующе». Мария Тер-Марка- рян, пресс-секретарь марок Versace ив свою очередь, подчеркивает, что телепередача, особенно информационная, не должна превращаться в модное дефиле Когда я смотрю новости, я не должна разглядывать рюши и брошки в стиле мексиканских сериалов. Я должна увидеть очаровательную женщину и тут же забыть о ней, когда она начнет говорить. Я хочу ее слушать, а не разглядывать. Андрей Малахов, ведущий популярных телепрограмм, свидетельствует о влиянии внешнего облика ведущего на настроение телезрителей Вид ведущего и антураж вокруг него — очень важная часть программы, пусть только визуальная. Она создает настроение зрителю.
1
Воробчук Е Телеимидж: есть в нем ситец и парча // Я сама. 1998. № 4 (9). С. 18-20.
Глава 4. Мода, стиль, имидж
215 Телеведущий должен уметь говорить правильно, быть модно и стильно одетыми обладать соответствующими манерами поведения. Л. Парфенов. Фото В. Горячева. Психологами доказано, что любой человек, хоть сколько-нибудь часто появляющийся в нашей жизни, рано или поздно начинает вызывать раздражение своим однообразием. Ведущие — не исключение. Это же подтверждает А. Игманд: При всем моем уважении ко многим ведущим как к грамотным журналистам, отметить как стильных я могу только несколько человек. Это, безусловно, Парфенов, Ноткин и Дмитрий Крылов — из мужчин и Буратаева — из женщин. Эти люди нашли свой стиль и умело играют им. Чтобы объяснить, что я имею ввиду, приведу в пример Маргарет Тэтчер. Эта женщина в достаточно жестких рамках своего стиля одевалась очень разнообразно и каждый раз соответствовала случаю. Это была важная часть ее имиджа, ион работал ей на руку»
1
Для того чтобы постоянно выглядеть на пять с плюсом, ведущему необходимо для начала найти тот стиль, который подчеркнет его изюминку ив тоже время сделает передачу интересной. Ведущий посредством одежды представляет свое Я и то сообщение, которое он хочет высказать. Диктор на телевизионном экране должен уметь хорошо говорить, быть модно и стильно одетыми обладать соответствующими манерами поведения. Таков основной стереотип восприятия внешности телеведущего. Первое впечатление формируется за очень короткое время — 10 секунд. А свыше 50 % из того, что запоминают люди, — это результат невербальной коммуникации язык тела, лицевая экспрессия. Прическа, поза, одежда — ключик пониманию сообщений. И только 10 % запоминается из того, что говорится. Естественно, что задача телевидения — передать максимум визуальной и вербальной информации (в процентном соотношении соответственно 69 и 31). Поэтому имидж ведущего должен способствовать соединению
1
Воробчук Е Телеимидж: есть в нем ситец и парча // Я сама. 1998. № 4 (9). С. 18-20.
215 Телеведущий должен уметь говорить правильно, быть модно и стильно одетыми обладать соответствующими манерами поведения. Л. Парфенов. Фото В. Горячева. Психологами доказано, что любой человек, хоть сколько-нибудь часто появляющийся в нашей жизни, рано или поздно начинает вызывать раздражение своим однообразием. Ведущие — не исключение. Это же подтверждает А. Игманд: При всем моем уважении ко многим ведущим как к грамотным журналистам, отметить как стильных я могу только несколько человек. Это, безусловно, Парфенов, Ноткин и Дмитрий Крылов — из мужчин и Буратаева — из женщин. Эти люди нашли свой стиль и умело играют им. Чтобы объяснить, что я имею ввиду, приведу в пример Маргарет Тэтчер. Эта женщина в достаточно жестких рамках своего стиля одевалась очень разнообразно и каждый раз соответствовала случаю. Это была важная часть ее имиджа, ион работал ей на руку»
1
Для того чтобы постоянно выглядеть на пять с плюсом, ведущему необходимо для начала найти тот стиль, который подчеркнет его изюминку ив тоже время сделает передачу интересной. Ведущий посредством одежды представляет свое Я и то сообщение, которое он хочет высказать. Диктор на телевизионном экране должен уметь хорошо говорить, быть модно и стильно одетыми обладать соответствующими манерами поведения. Таков основной стереотип восприятия внешности телеведущего. Первое впечатление формируется за очень короткое время — 10 секунд. А свыше 50 % из того, что запоминают люди, — это результат невербальной коммуникации язык тела, лицевая экспрессия. Прическа, поза, одежда — ключик пониманию сообщений. И только 10 % запоминается из того, что говорится. Естественно, что задача телевидения — передать максимум визуальной и вербальной информации (в процентном соотношении соответственно 69 и 31). Поэтому имидж ведущего должен способствовать соединению
1
Воробчук Е Телеимидж: есть в нем ситец и парча // Я сама. 1998. № 4 (9). С. 18-20.
216 Психология моды внутренних ритмов передачи со стилистической картиной. Без концептуальной проработки образа здесь не обойтись, требуется помощь специалистов — имиджмейкеров. Их работа начинается с совместного просмотра с авторами и ведущими программ видеокассет с записью передачи, анализа успехов и неудачи продумывания основной стратегии. Ведущие — люди публичные, узнаваемые. Поэтому прежде чем что-то менять, нужно четко представлять, каков посыл программы. Следует также учитывать и то, насколько люди готовы к изменениям. Игорь Стоянов, президент агентства Персона, заметил В большинстве своем ведущие — люди самодостаточные. Им кажется, что они сами себя сделали и сами отлично знают, что им нужно. Постепенно, по результатам работы, люди начинают доверять нам. И если раньше люди не понимали, что им нужен стилист, то теперь многие даже требуют. К нам обращаются и передачи на грани закрытия, которые надеются, что грамотный имидж реанимирует их, и люди с новыми проектами»
1
Имидж Концептуальная проработка образа, подобная той, что на каждый день проводится для политиков и телеведущих, необходима и для людей, неосвещенных телевизионными софитами. Поданным исследования «Социально-психологические механизмы формирования имиджа современной молодежи, на вопрос об отношении к созданию имиджа 89,5 % респондентов (студенты старших курсов вузов
Санкт-Петербурга) ответили положительно. В понятие имидж испытуемые включают умение стильно одеваться (при этом необязательно быть ультрамодным подбор прически, макияжа, манеру поведения и правильно поставленную речь. Создавать свой имидж, по мнению молодых людей, необходимо для того, чтобы отличаться от других, а несли ваться с толпой, так как это скучно и примитивно чтобы располагать к себе людей и производить на них впечатление. Более половины опрошенных испытывают потребность конструирования имиджа в ситуациях поиска новой работы и при знакомстве с новыми людьми. Иногда возникает потребность в изменении своего имиджа. У девушек эта потребность актуализируется после ознакомления с товарами в магазинах или в результате сознательного изменения тактики поведения. Следует заметить, первый случай в большей степени характеризует неуверенных в себе особ. Уверенная в себе девушка вкладывает в понятие имидж более глубокий смысла поэтому критически относится к предложениям моды и осто-
1
Воробчук Е Телеимидж: есть в нем ситец и парча // Я сама. 1998. № 4 (9). С. 18-20.
2
См. исследование С. Ю. Лосевой «Социально-психологические механизмы формирования имиджа современной молодежи (СПбБИЭПП, 2001, научный руководитель — МИ. Килошенко).
Глава 4. Мода, стиль, имидж 217
, _ , . — i рожно включает модные новинки в свой имидж. В личностно значимых ситуациях общения девушки используют имидж для оказания психологического влияния на партнеров по общению, с целью загипнотизировать их. Молодые мужчины, в отличие от представительниц противоположного пола, в подобных ситуациях скорее стремятся представить себя с лучшей стороны, чем повлиять на собеседника. Большинство респондентов, участвовавших в исследовании, при создании своего имиджа рассчитывают на собственные силы (78 %). Однако, далеко не все из них имеют представление о последовательности создания необходимого образа. Джоан Уоллес, автор учебной программы формирования имиджа, рекомендует начинать работу по созданию имиджа с поиска ответов наследующие вопросы Какой твой идеальный образ Какой твой реальный образ При обнаружении разницы автор рекомендует сконцентрироваться на тех моментах, которые можно было бы изменить. Поиски создание имиджа — это постоянный рефлексивный анализ того, почему ты выглядишь таким образом, какие замечания или комплименты ты получаешь от других людей. Экстравертированные личности, как правило, более внимательны к мнению окружающих, чем интроверты, для которых реакция окружающих — лишь фон собственных размышлений. Поданным наших исследований, стратегия формирования имиджа зависит от таких индивидуальных характеристик человека как самостоятельность, доминантность, адекватность самооценки, уверенность в себе и устойчивая мотивация к успеху. Например, женщина с выраженным стремлением к доминированию над окружающими при формировании имиджа уделяет значительное внимание маскировке своих слабых сторон. А неуверенная в себе лепит свой образ строго по образцу, предлагаемому модой. Мужчина, в идеальном Я которого дружелюбие имеет высокий ранг, концентрирует свои усилия на создании имиджа вежливого, контактного и общительного человека. Тот, кто стремится стать более независимым, лидером, работает над созданием имиджа, помогающего в установлении контактов с новыми людьми. Одежда как компонент имиджа отражает жизненные цели и программы личности. По одежде можно судить, например, о том, ищет ли человек новую работу или стремится продвинуться по службе. В этих случаях усилия направлены на создание более уверенного и делового имиджа. Правильно сформированный профессиональный имидж становится символом профессии и реально помогает добиться успеха, вызывая у окружающих См. исследование С. Ю. Лосевой «Социально-психологические механизмы формирования имиджа современной молодежи (СПбБИЭПП, 2001, научный руководитель — МИ. Килошенко).
, _ , . — i рожно включает модные новинки в свой имидж. В личностно значимых ситуациях общения девушки используют имидж для оказания психологического влияния на партнеров по общению, с целью загипнотизировать их. Молодые мужчины, в отличие от представительниц противоположного пола, в подобных ситуациях скорее стремятся представить себя с лучшей стороны, чем повлиять на собеседника. Большинство респондентов, участвовавших в исследовании, при создании своего имиджа рассчитывают на собственные силы (78 %). Однако, далеко не все из них имеют представление о последовательности создания необходимого образа. Джоан Уоллес, автор учебной программы формирования имиджа, рекомендует начинать работу по созданию имиджа с поиска ответов наследующие вопросы Какой твой идеальный образ Какой твой реальный образ При обнаружении разницы автор рекомендует сконцентрироваться на тех моментах, которые можно было бы изменить. Поиски создание имиджа — это постоянный рефлексивный анализ того, почему ты выглядишь таким образом, какие замечания или комплименты ты получаешь от других людей. Экстравертированные личности, как правило, более внимательны к мнению окружающих, чем интроверты, для которых реакция окружающих — лишь фон собственных размышлений. Поданным наших исследований, стратегия формирования имиджа зависит от таких индивидуальных характеристик человека как самостоятельность, доминантность, адекватность самооценки, уверенность в себе и устойчивая мотивация к успеху. Например, женщина с выраженным стремлением к доминированию над окружающими при формировании имиджа уделяет значительное внимание маскировке своих слабых сторон. А неуверенная в себе лепит свой образ строго по образцу, предлагаемому модой. Мужчина, в идеальном Я которого дружелюбие имеет высокий ранг, концентрирует свои усилия на создании имиджа вежливого, контактного и общительного человека. Тот, кто стремится стать более независимым, лидером, работает над созданием имиджа, помогающего в установлении контактов с новыми людьми. Одежда как компонент имиджа отражает жизненные цели и программы личности. По одежде можно судить, например, о том, ищет ли человек новую работу или стремится продвинуться по службе. В этих случаях усилия направлены на создание более уверенного и делового имиджа. Правильно сформированный профессиональный имидж становится символом профессии и реально помогает добиться успеха, вызывая у окружающих См. исследование С. Ю. Лосевой «Социально-психологические механизмы формирования имиджа современной молодежи (СПбБИЭПП, 2001, научный руководитель — МИ. Килошенко).
218 Психология моды Эскиз костюма выполнен студенткой-
дизайнером А. на основе самооценочньис суждений испытуемой Т. (Довольно симпатичная, добродушная, деятельная, но недостаточно уравновешенная и уверенная в себе) входе экспериментальных исследований, проведенных автором в СПГУТД (1998). После предъявления эскиза испытуемой он был оценен Т. как отражающий ее индивидуальность на 99 баллов, эстетичность костюма была оценена на 90, функциональность — на 70, комфортность и эротичность — соответственно на 50. Подобная работа может инициировать поиск индивидуального стиля, который предполагает не только отражение индивидуальности, но и комфортность ношения одежды. руководителя фирмы, коллег, клиентов) позитивные чувства. Менеджеры по персоналу считают, что внешний вид кандидата на вакансию в течение первых трех минут собеседования может стать решающим. И, как показывает практика, второго случая произвести хорошее впечатление на работодателя уже не представится
1
Обретению индивидуального стиля способствует осознание того, в какой одежде человек чувствует себя лучше всего, что в ней есть такого, что делает его ощущения приятными. Очень важно также понимать, почему не нравятся те или иные предметы одежды или аксессуары. Показательным в этом смысле является случай из психотерапевтической практики, когда одна из клиенток входе сеанса очень эмоционально отреагировала на свой пиджак, выполненный в мужском стиле. Он сдерживал ее природную женственность и непосредственность. Новый образ, созданный тут же с помощью павлово-посадского платка, оказался для нее значительно ближе как в психологическом, таки социальном планах. Жизненный стиль, работа, личностные особенности — все это может См Кузин ФА Имидж бизнесмена. М Ось, 1995. С. 48.
Глава 4. Мода, стиль, имидж
219 Создание имиджа — увлекательная и полезная игра для детей и взрослых. быть представлено в виде индивидуального кода одежды, используемой для создания того или иного имиджа. Процесс декодирования осуществляется, как правило, в социуме. Поэтому, кодируя личностную информацию посредством одежды, индивид должен уметь предугадать возможные варианты декодирования этой информации другими людьми. Возможно, женщина, надевая узкую юбку, думает Я прекрасна и уверена в себе. Но когда это сообщение получено и декодировано другими, оно может звучать так Я доступна. У вас или у меня В большинстве случаев человек представляет себя в зависимости от ситуации. Очень важно отрефлексировать действия и эмоции, сопровождающие выбор той или иной одежды. Здесь важно все как человек одевается для ситуаций личностно значимых или вызывающих повышенное эмоциональное напряжение (например, при поступлении на работу или сборах на вечеринку насколько он переживает предстоящее событие, использует ли при этом какие-либо приемы для снятия стресса и контроля ситуации замечает ли, собираясь на вечеринку, что одевается скучно и неоригинально или, наоборот, причудливо и необычно. То, как человек одевается, оказывает существенное влияние на целостное восприятие его имиджа. Д. Уоллес утверждает Человек может заставить свою одежду говорить то, что он хочет сказать. Для этого необходимо лишь точно определить параметры ситуации, сформировать подтекст невербального сообщения, передаваемого посредством одежды, и предполагаемый ответ, иметь четкое представление о результате, желаемом имидже. Автор приводит в
219 Создание имиджа — увлекательная и полезная игра для детей и взрослых. быть представлено в виде индивидуального кода одежды, используемой для создания того или иного имиджа. Процесс декодирования осуществляется, как правило, в социуме. Поэтому, кодируя личностную информацию посредством одежды, индивид должен уметь предугадать возможные варианты декодирования этой информации другими людьми. Возможно, женщина, надевая узкую юбку, думает Я прекрасна и уверена в себе. Но когда это сообщение получено и декодировано другими, оно может звучать так Я доступна. У вас или у меня В большинстве случаев человек представляет себя в зависимости от ситуации. Очень важно отрефлексировать действия и эмоции, сопровождающие выбор той или иной одежды. Здесь важно все как человек одевается для ситуаций личностно значимых или вызывающих повышенное эмоциональное напряжение (например, при поступлении на работу или сборах на вечеринку насколько он переживает предстоящее событие, использует ли при этом какие-либо приемы для снятия стресса и контроля ситуации замечает ли, собираясь на вечеринку, что одевается скучно и неоригинально или, наоборот, причудливо и необычно. То, как человек одевается, оказывает существенное влияние на целостное восприятие его имиджа. Д. Уоллес утверждает Человек может заставить свою одежду говорить то, что он хочет сказать. Для этого необходимо лишь точно определить параметры ситуации, сформировать подтекст невербального сообщения, передаваемого посредством одежды, и предполагаемый ответ, иметь четкое представление о результате, желаемом имидже. Автор приводит в
Язык костюма Тип одежды Ситуация Невербальное сообщение Предполагаемая реакция Имидж Деловой костюм Назначение на должность, интервью при поступлении на работу, переговоры Вы можете рассчитывать на меня. Я подчиненный. Я могу делать это. Выслушайте меня Вы единственный Вы приятны Мы доверяем Вам Профессиональный и деловой. Костюм респектабелен. Ваша личность видна насквозь Комфортный верх, брюки Отдых на озере, работа на дому Я могу быть "небрежной, но выглядеть при пом привлекательно Ты одета не только в удобную одежду, но еще и модную Это действительно Вы. Вы выглядите отдохнувшей и доброжелательной. Вас не тяготит работа Одежда с акцентом наверх для неформальной ситуации, где большую часть Высидите, для работы за столом Встреча, обед в кафе, чай со старыми друзьями Я чувствую себя прекрасно Это лучшее время в моей жизни Ты выглядишь прекрасно в любое время У Вас привлекательная внешность, у Вас есть вкуси Вы умеете одеваться в соответствии с ситуацией Хозяйка дома — женственность и доступность Обед, ужин при свечах, торжественный вечер дома Сегодня вечером я хочу выглядеть особенно привлекательной Милая, ты выглядишь великолепно Ваш внешний вид достоин комплиментов. Ваша одежда сообщает, что это — особенный вечер Таблица Глава 4. Мода, стиль, имидж
221 качестве примера четыре наиболее распространенных варианта одежды табл. Таким образом, чтобы обрести индивидуальный стиль в одежде и создать имидж в целом, следует разговорить свой гардероб или те новые вещи, которые хотелось бы приобрести. Разговорить — значит осознать цели выбора костюма или отд. тьных предметов одежды, субъективные представления и переживания, сопровождающие этот процесс. Одежда, костюм, мода, стиль, имидж образуют своеобразный мир объективных явлений, к которым у человека формируется устойчивое эмоциональное отношение. Знак этого отношения зависит от степени удовлетворения его разнообразных потребностей. Резюме Постоянной изменчивости моды противостоит относительная устойчивость индивидуального стиля одежды, который является результатом субъективного отражения художественной характеристики эпохи, образа индивидуальной и общественной жизни и, естественно, направлений моды. Стиль, понимаемый в широком смысле как определенная форма художественного выражения, узнаваемая через отличительные черты или характеристики, первичен по отношению к моде. Мода в данном контексте определяется как текущий стиль. Механизмом выбора элементов индивидуального стиля среди множества ориентиров и тенденций моды является эстетический вкуси соответствующие ему эмоциональные переживания. Чувство моды и чувство стиля связаны с социальной и индивидуальной историей развития личности, ее психологическими особенностями. В основе стилевых предпочтений женщин, как правило, лежит стремление нравиться, удивлять и очаровывать, а мужчин — демонстрация социального положения и статуса, уровня притязаний. Индивидуальный стиль одежды — неотъемлемая часть имиджа личности. Имидж может выступать как модный стандарт и объектно это не означает его полной тождественности другим модным стандартами объектам, в частности, модной одежде, обуви, аксессуарам, прическе, идеологии, увлечениями т. д. В каждом конкретном случае между ними устанавливаются особенные отношения. Динамичность образа жизни современного человека актуализирует потребность в формировании имиджа среди разных категорий людей. Опыт использования модной одежды в целях усиления внушающего воздействия конструируемого имиджа на аудиторию накоплен в политике, на телевидении, в шоу-бизнесе. См Wallace J. Dress with Style. N. J.: Revell, 1983.
221 качестве примера четыре наиболее распространенных варианта одежды табл. Таким образом, чтобы обрести индивидуальный стиль в одежде и создать имидж в целом, следует разговорить свой гардероб или те новые вещи, которые хотелось бы приобрести. Разговорить — значит осознать цели выбора костюма или отд. тьных предметов одежды, субъективные представления и переживания, сопровождающие этот процесс. Одежда, костюм, мода, стиль, имидж образуют своеобразный мир объективных явлений, к которым у человека формируется устойчивое эмоциональное отношение. Знак этого отношения зависит от степени удовлетворения его разнообразных потребностей. Резюме Постоянной изменчивости моды противостоит относительная устойчивость индивидуального стиля одежды, который является результатом субъективного отражения художественной характеристики эпохи, образа индивидуальной и общественной жизни и, естественно, направлений моды. Стиль, понимаемый в широком смысле как определенная форма художественного выражения, узнаваемая через отличительные черты или характеристики, первичен по отношению к моде. Мода в данном контексте определяется как текущий стиль. Механизмом выбора элементов индивидуального стиля среди множества ориентиров и тенденций моды является эстетический вкуси соответствующие ему эмоциональные переживания. Чувство моды и чувство стиля связаны с социальной и индивидуальной историей развития личности, ее психологическими особенностями. В основе стилевых предпочтений женщин, как правило, лежит стремление нравиться, удивлять и очаровывать, а мужчин — демонстрация социального положения и статуса, уровня притязаний. Индивидуальный стиль одежды — неотъемлемая часть имиджа личности. Имидж может выступать как модный стандарт и объектно это не означает его полной тождественности другим модным стандартами объектам, в частности, модной одежде, обуви, аксессуарам, прическе, идеологии, увлечениями т. д. В каждом конкретном случае между ними устанавливаются особенные отношения. Динамичность образа жизни современного человека актуализирует потребность в формировании имиджа среди разных категорий людей. Опыт использования модной одежды в целях усиления внушающего воздействия конструируемого имиджа на аудиторию накоплен в политике, на телевидении, в шоу-бизнесе. См Wallace J. Dress with Style. N. J.: Revell, 1983.
1 ... 21 22 23 24 25 26 27 28 ... 35
222 Психология моды Представление человека о самом себе, сопоставление реального и идеального образов, оценка социальных ожиданий и стереотипов — психологическая основа создания необходимого имиджа. Стратегия формирования имиджа зависит от таких индивидуальных характеристик человека, как самостоятельность, доминантность, адекватность самооценки, уверенность в себе и устойчивая мотивация к успеху. Процесс создания имиджа предполагает кодирование личностной информации посредством элементов имиджа, в частности одежды. На общую стилистику создаваемого образа оказывает влияние характер внутренних связей, выявленных как между характеристиками костюма, таки между функциями имиджа. Вопросы и упражнения
1. Совершенствует или разрушает личные вкусы напряженность модной гонки Почему
2. Рассмотрите фото моделей одежды и аксессуаров, созданных фирмой Chanel в разные годы. Что обеспечивает единство стиля
3. Почему зачастую стильная одежда считается более привлекательной, чем одежда без определенного стиля
4. В конце XX века возникло новое явление взрослые люди стали проявлять повышенный интерес к молодежной моде. Чем это можно объяснить
5. Японцы говорят, что у человека четыре лица одно — которое знает ион, и другие второе — которое знают другие, ноне знает он третье — известное ему, но неизвестное другим четвертое — неизвестное ни ему, ни кому-либо другому. Какое из четырех лиц соответствует понятию имидж
6. Является ли мода фактором формирования культуры внешнего облика молодежи в условиях клуба Почему
7.11риведите примеры использования человеком моды в качестве саморекламы. Объясните психологический механизм подобного поведения.
Глава 5
• ЧЕЛОВЕЧЕСКИЙ ФАКТОР ИНДУСТРИИ МОДЫ
5.1. Психологическая карта профессий модного бизнеса Классификация ^ современной индустрии моды занято множество профессий людей самых разных профессий. Используя известную классификацию профессий Е. А. Климова
1
, можно составить психологическую карту профессий модного бизнеса (табл. 5. 1). Основными координатами карты служат психологический тип профессии и психологический класс профессии. Тип профессии указывает на то, с чем человеку приходится иметь дело в процессе своей профессиональной деятельности, то есть на предмет труда. Предметом труда могут быть другие люди, техника, информация, художественные произведения или природа. А класс профессий говорит о степени сложности и требуемой классификации человека, то есть о характере труда. Характер труда может быть исполнительным или творческим. По предмету труда Е. А. Климов выделяет пять типов профессий
1. К профессиям типа человек — человек относятся профессии, связанные с обслуживанием, обучением и воспитанием людей (предприниматель, рекламный агент, менеджер по рекламе, специалист по связям с общественностью. Профессии этого типа предъявляют высокие требования к таким качествам работника, как умение устанавливать и поддерживать деловые контакты, понимать состояние других, оказывать влиянце на других, проявлять выдержку, спокойствие и доброжелательность, речевые способности.
2. Тип человек — техника включает в себя профессии, связанные с созданием, монтажом, сборкой и наладкой технических устройств (инженер- конструктор, эксплуатацией технических средств (швея-мотористка), ремонтом техники (слесарь-ремонтник, механик. Этот тип профессий требует от работника высокого уровня развития наглядно-образного мышления, пространственных представлений, технической осведомленности и сообразительности, хороших двигательных навыков, ловкости.
3. Тип человек — знаковая система объединяет профессии, связанные с текстами, цифрами, формулами и таблицами (программист, экономист, См Климов Е. А Человек как субъект труда и проблемы психологии // Вопросы психологии. 1984. № 4.
• ЧЕЛОВЕЧЕСКИЙ ФАКТОР ИНДУСТРИИ МОДЫ
5.1. Психологическая карта профессий модного бизнеса Классификация ^ современной индустрии моды занято множество профессий людей самых разных профессий. Используя известную классификацию профессий Е. А. Климова
1
, можно составить психологическую карту профессий модного бизнеса (табл. 5. 1). Основными координатами карты служат психологический тип профессии и психологический класс профессии. Тип профессии указывает на то, с чем человеку приходится иметь дело в процессе своей профессиональной деятельности, то есть на предмет труда. Предметом труда могут быть другие люди, техника, информация, художественные произведения или природа. А класс профессий говорит о степени сложности и требуемой классификации человека, то есть о характере труда. Характер труда может быть исполнительным или творческим. По предмету труда Е. А. Климов выделяет пять типов профессий
1. К профессиям типа человек — человек относятся профессии, связанные с обслуживанием, обучением и воспитанием людей (предприниматель, рекламный агент, менеджер по рекламе, специалист по связям с общественностью. Профессии этого типа предъявляют высокие требования к таким качествам работника, как умение устанавливать и поддерживать деловые контакты, понимать состояние других, оказывать влиянце на других, проявлять выдержку, спокойствие и доброжелательность, речевые способности.
2. Тип человек — техника включает в себя профессии, связанные с созданием, монтажом, сборкой и наладкой технических устройств (инженер- конструктор, эксплуатацией технических средств (швея-мотористка), ремонтом техники (слесарь-ремонтник, механик. Этот тип профессий требует от работника высокого уровня развития наглядно-образного мышления, пространственных представлений, технической осведомленности и сообразительности, хороших двигательных навыков, ловкости.
3. Тип человек — знаковая система объединяет профессии, связанные с текстами, цифрами, формулами и таблицами (программист, экономист, См Климов Е. А Человек как субъект труда и проблемы психологии // Вопросы психологии. 1984. № 4.
224 Психология моды От человека в профессиях типа человек — художественный образ требуются развитый художественный вкус, высокая эстетическая чувствительность, богатое и яркое воображение.
Глава 5. Человеческий фактор индустрии моды
225 Фотограф — ключевая фигура модного бизнеса. бухгалтер, с чертежами, картами, схемами (чертежник, конструктор одежды, со звуковыми сигналами. Профессии этого типа требуют от человека способности к отвлеченному мышлению, оперированию числами, длительному и устойчивому сосредоточению внимания, усидчивости.
4. К типу человек — художественный образ относятся профессии, связанные с созданием, проектированием, моделированием художественных произведений (художник, журналист, модельер, с воспроизведением, изготовлением различных изделий по эскизу, образцу (ювелир, закройщик. От человека в профессиях этого типа требуется развитый художественный вкус, высокая эстетическая чувствительность, богатое и яркое воображение.
5. Наконец, к типу человек — природа отнесены профессии, связанные с изучением живой и неживой природы (химик, эколог. Этот тип профессий предполагает наличие у человека хорошей наблюдательности, способности ориентироваться в условиях непредсказуемости и отсроченности результатов, менять цели в зависимости от условий, выносливости и терпеливости к недостатку комфорта. По характеру труда выделяются два класса профессий а) профессии исполнительского класса связаны с выполнением решений, работой по заданному образцу, соблюдением имеющихся правили норма
226 Психология моды
тивов, следованием инструкциям, стереотипным подходом к решению проблем (агент, механик, оператор, продавец, швея б) профессии творческого класса связаны с анализом, исследованием, испытанием, контролем, планированием, организацией и управлением, конструированием, проектированием, разработкой новых образцов, принятием нестандартных решений, требуют независимого и оригинального мышления, высокого уровня умственного развития (дизайнер, журналист, манекенщица, стилист, экономист. Любая профессия может быть одновременно отнесена на основании предмета труда к одному из пяти типов и на основании характера труда к одному из двух классов.
. В таблице 5.1 представлены как традиционные про-
профессиональной Фе с сии (вышивальщица, портной, швея и т. п, кото-
занятости в сфере Р
ы е оп РеДе лили направления развития отрасли, так моды и новые, от которых зависит сегодня продвижение производимой отраслью продукции на потребительском рынке (маркетолог, менеджер по рекламе, специалист по связям с общественностью и т. п. Авторы моделей одежды, обуви и аксессуаров составляют творческое ядро данного бизнеса. Среди них в последнее время принято различать дизайнеров (художников-конструкторов), кутюрье (художников-моделье
ров), стилистов. Различие вызвано особенностями целей выполняемой ими деятельности. Труд дизайнера, по сути, представляет собой нечто иное, как ремесло, нацеленное на создание функциональных моделей при соответствии изделия эстетическим требованиям потребителя. Специфика их работы определилась еще в прошлые века модистками и портными. Дизайнер проектирует изделия, изготовляемые промышленными методами. Наилучшая форма промышленных изделий, их структура, упаковка, документация, оформление изделий, — все это является результатом труда художника- конструктора. Км годам XX века определяются специфические черты деятельности кутюрье, которых часто называют творцами, так каких цель — поиск новых идей, решение художественных аспектов костюма, создание высоко
эстетичных, но заведомо нефункциональных моделей. Их деятельность ассоциируется с ручной работой, изысканной роскошью, качественно новыми материалами и тканями, ограниченным числом клиентов и одеждой, сшитой по мерке, а не по базовому лекалу. Последнее десятилетие XX века ознаменовано появлением еще одной профессии в мире моды и моделирования одежды — стилист. Представители этой новой профессии становятся наиболее востребованными специалистами в данной области. Цель стилиста заключается в определении соб-
230 Психология моды
пешностью продаж. Но точно оценить эту эффективность (особенно PR- акций, рассчитанных на отсроченный повремени эффект) бывает трудно. Такие классические задачи, как создание репутации компании, благоприятного информационного поля для облегчения проникновения продукции к потребителям благодаря доверию и симпатии, — заказчикам зачастую кажутся абстрактными, ничего незначащими. До сих пор это оправдывалось нестабильными условиями российской экономики, когда ставить долгосрочные цели было невыгодно. В сознании клиентов происходит также нивелировка социальной значимости кампаний от позиции делай добрые дела и рассказывай о них происходит переход к позиции «рекламируйся, только более изысканными методами. В результате классические инструменты (акции, пресс-кон
ференции и т. показываются разновидностями рекламного воздействия, имеющего целью мобилизовать потребителя на совершение покупок. Часто заказчик не понимает необходимости формирования имиджа в более широком социальном контексте и более широкой аудитории, чем конкретная целевая платежеспособная группа, и рассматривает только мероприятия, воздействующие на целевую аудиторию. При этом даже опыт конкурента, успешно формирующего свой имидж, и уже ставшего широко известным, не изменяет позиции. Может быть и такая ситуация, когда заказчик пребывает в своих иллюзиях о том, что они так всем известен, либо стремится давать о себе поменьше информации, чтобы не раскрыть величину реальных оборотов. Учитывая принципиальное недоверие потребителей к прямым формам воздействия и реакцию отторжения и вытеснения на любую информацию позитивного характера о компаниях, сегодня представляется целесообразным работать со всей сложностью эмоционально-мотивационной структуры потребителя, отыскивая каналы, наиболее чувствительные к воздействиям. Сейчас уже неактуально упоминать существовавшее совсем недавно различие между рекламой ив рекламе о желании, во доверии. Теперь более уместно говорить о комплексе коммуникативных средств, воздействующих на всевозможные уровни восприятия, эмоции, мотивы, психологические комплексы, состояние потребителей. Существенно повысить эффективность сообщения можно через одновременную активацию состояния и снятие его, через провоцирование, обострение и удовлетворение потребности. Качественно новый уровень результата достигается за счет использования всего спектра эмоций — и положительных и отрицательных Страх плюс безопасность Цель этого послания — создать напряжение, а потом его снять. Если негатив смягчить позитивом, то возникает необходимая положительно заряженная установка. Например, в форме днев-
1
См Домбровская С Реклама ив бизнесе слияние или дифференциация // Бюллетень Агенства Обратная связь. 2001. № 3.
232 Психология моды Реклама пробуждает желание разгадать загадку во чтобы тони стало GFF. цузского философа-обществоведа А. Бергсона об экономически закрытом и экономически открытом обществах речь идет о том, чтобы сделать из нашего экономически закрытого общества открытое и помочь расцвету наших собственных интеллектуальных ценностей.
225 Фотограф — ключевая фигура модного бизнеса. бухгалтер, с чертежами, картами, схемами (чертежник, конструктор одежды, со звуковыми сигналами. Профессии этого типа требуют от человека способности к отвлеченному мышлению, оперированию числами, длительному и устойчивому сосредоточению внимания, усидчивости.
4. К типу человек — художественный образ относятся профессии, связанные с созданием, проектированием, моделированием художественных произведений (художник, журналист, модельер, с воспроизведением, изготовлением различных изделий по эскизу, образцу (ювелир, закройщик. От человека в профессиях этого типа требуется развитый художественный вкус, высокая эстетическая чувствительность, богатое и яркое воображение.
5. Наконец, к типу человек — природа отнесены профессии, связанные с изучением живой и неживой природы (химик, эколог. Этот тип профессий предполагает наличие у человека хорошей наблюдательности, способности ориентироваться в условиях непредсказуемости и отсроченности результатов, менять цели в зависимости от условий, выносливости и терпеливости к недостатку комфорта. По характеру труда выделяются два класса профессий а) профессии исполнительского класса связаны с выполнением решений, работой по заданному образцу, соблюдением имеющихся правили норма
226 Психология моды
тивов, следованием инструкциям, стереотипным подходом к решению проблем (агент, механик, оператор, продавец, швея б) профессии творческого класса связаны с анализом, исследованием, испытанием, контролем, планированием, организацией и управлением, конструированием, проектированием, разработкой новых образцов, принятием нестандартных решений, требуют независимого и оригинального мышления, высокого уровня умственного развития (дизайнер, журналист, манекенщица, стилист, экономист. Любая профессия может быть одновременно отнесена на основании предмета труда к одному из пяти типов и на основании характера труда к одному из двух классов.
. В таблице 5.1 представлены как традиционные про-
профессиональной Фе с сии (вышивальщица, портной, швея и т. п, кото-
занятости в сфере Р
ы е оп РеДе лили направления развития отрасли, так моды и новые, от которых зависит сегодня продвижение производимой отраслью продукции на потребительском рынке (маркетолог, менеджер по рекламе, специалист по связям с общественностью и т. п. Авторы моделей одежды, обуви и аксессуаров составляют творческое ядро данного бизнеса. Среди них в последнее время принято различать дизайнеров (художников-конструкторов), кутюрье (художников-моделье
ров), стилистов. Различие вызвано особенностями целей выполняемой ими деятельности. Труд дизайнера, по сути, представляет собой нечто иное, как ремесло, нацеленное на создание функциональных моделей при соответствии изделия эстетическим требованиям потребителя. Специфика их работы определилась еще в прошлые века модистками и портными. Дизайнер проектирует изделия, изготовляемые промышленными методами. Наилучшая форма промышленных изделий, их структура, упаковка, документация, оформление изделий, — все это является результатом труда художника- конструктора. Км годам XX века определяются специфические черты деятельности кутюрье, которых часто называют творцами, так каких цель — поиск новых идей, решение художественных аспектов костюма, создание высоко
эстетичных, но заведомо нефункциональных моделей. Их деятельность ассоциируется с ручной работой, изысканной роскошью, качественно новыми материалами и тканями, ограниченным числом клиентов и одеждой, сшитой по мерке, а не по базовому лекалу. Последнее десятилетие XX века ознаменовано появлением еще одной профессии в мире моды и моделирования одежды — стилист. Представители этой новой профессии становятся наиболее востребованными специалистами в данной области. Цель стилиста заключается в определении соб-
Психологическая карта основных профессий модного бизнеса Таблица № 5.1.
Психология моды Модель одежды — творческое лицо На конкурсе молодых дизайнеров «Адми-
автора. ралтейская игла. Артур Эльгорт. Наоми Кэмпбэлл и
Аззедин Алайа. ственной линии на основе анализа и синтеза имеющихся модных течений и тенденций. Стилисты, как и дизайнеры, создают модели одежды для промышленного производства. Авторитетами стилей одежды в мире считаются марки Zara (Испания) и Gap (США. Дизайнеры и стилисты работают в тесной связи с другими специалистами коллектива, так как оригинальная форма изделия может сточки зрения экономиста оказаться нерентабельной, или трудноосуществимой сточки зрения технолога, или неприемлема для потребителя сточки зрения маркетолога. Кстати, роль маркетолога в современном модном бизнесе значительно возрастает. Согласно профессиограмме его основные задачи — изучать, прогнозировать и формировать спрос на товары и услуги, их количественные и качественные характеристики с учетом социально-демографических особенностей различных групп населения, состояния и динамики их доходов, традиций, вкусов и т. п. Маркетолог исследует типы спроса (устойчи-
1
См Степанов А, Бендюков М, Соломин И Ищу работу // Проблемы труда, занятости и социальной защиты населения. № 2. СПб.: Литера Плюс, 1995. С. 238.
автора. ралтейская игла. Артур Эльгорт. Наоми Кэмпбэлл и
Аззедин Алайа. ственной линии на основе анализа и синтеза имеющихся модных течений и тенденций. Стилисты, как и дизайнеры, создают модели одежды для промышленного производства. Авторитетами стилей одежды в мире считаются марки Zara (Испания) и Gap (США. Дизайнеры и стилисты работают в тесной связи с другими специалистами коллектива, так как оригинальная форма изделия может сточки зрения экономиста оказаться нерентабельной, или трудноосуществимой сточки зрения технолога, или неприемлема для потребителя сточки зрения маркетолога. Кстати, роль маркетолога в современном модном бизнесе значительно возрастает. Согласно профессиограмме его основные задачи — изучать, прогнозировать и формировать спрос на товары и услуги, их количественные и качественные характеристики с учетом социально-демографических особенностей различных групп населения, состояния и динамики их доходов, традиций, вкусов и т. п. Маркетолог исследует типы спроса (устойчи-
1
См Степанов А, Бендюков М, Соломин И Ищу работу // Проблемы труда, занятости и социальной защиты населения. № 2. СПб.: Литера Плюс, 1995. С. 238.
Глава 5. Человеческий фактор индустрии моды 229
— 1 вый, ажиотажный и др, причины его колебаний определяет пути улучшения потребительских свойств товаров и услуг, перспективы освоения новой продукции и рынков сбыта, необходимых для этого затрат ресурсов, включая сырье, материалы, энергию, кадры. В его компетенции — отслеживание конкурентной среды, ее реальных возможностей, а также сдвиги в налоговой, ценовой и таможенной политике государства. Для решения указанных и других задач маркетолог проводит анализ материалов, наблюдения, опросы потребителей, специалистов. Труд маркетолога в целом можно охарактеризовать как напряженный, ответственный, проблемно-поисковый, требующий внешней и внутренней мобильности (быстроты принятия взвешенных решений. В его работе искусное общение с людьми совмещается с кропотливым анализом документов, применением технических средств. Маркетолог должен обладать аналитическим складом ума, наблюдательностью, любознательностью, социально-психологической интуицией понимание мотивов потребительского поведения людей, способностью к нестандартным выводам, иметь гибкое воображение и хорошую образно-ло
гическую память. Он должен быть общительным, самокритичным, целеустремленным. Маркетолог работает в тесном контакте со специалистами по связям с общественностью (Public Relations — PR) и рекламе Но если в определении специализаций авторов модных объектов наметилось некоторое единогласие, тов отношении специалистов по связям с общественностью и рекламе, активно влияющих на процессы развития и распространения современной моды, однозначно сложившегося понимания не существует не только в России, но ив мире вообще. Тем не менее на практике при определении сфер влияния этих специалистов исходят из наиболее распространенной точки зрения на рекламу и
Public Relations. Реклама — сообщение, предназначенное для некоторой заранее определенной группы людей, оплаченное конкретным заказчиком и имеющее целью побудить эту группу к конкретным желательным для заказчика действиям.
PR — это также предназначенное для некоторой заранее определенной группы людей сообщение (чаще всего — оплаченное, но может быть и неоплаченным. Но оно не побуждает к немедленным действиям, а лишь готовит для них почву. Цель PR — сформировать в данной группе определенное мнение, определенный взгляд на предмет сообщения и т. д Сточки зрения заказчика рекламных и услуг, реклама и PR — это одно и тоже, так как конечные цели рекламной и кампаний совпадают. Эффективность PR и рекламы в бизнесе определяется одной меркой — ус-
См.: Домбровская С Реклама ив бизнесе слияние или дифференциация // Бюллетень Агентства Обратная связь. 2001. № 3.
— 1 вый, ажиотажный и др, причины его колебаний определяет пути улучшения потребительских свойств товаров и услуг, перспективы освоения новой продукции и рынков сбыта, необходимых для этого затрат ресурсов, включая сырье, материалы, энергию, кадры. В его компетенции — отслеживание конкурентной среды, ее реальных возможностей, а также сдвиги в налоговой, ценовой и таможенной политике государства. Для решения указанных и других задач маркетолог проводит анализ материалов, наблюдения, опросы потребителей, специалистов. Труд маркетолога в целом можно охарактеризовать как напряженный, ответственный, проблемно-поисковый, требующий внешней и внутренней мобильности (быстроты принятия взвешенных решений. В его работе искусное общение с людьми совмещается с кропотливым анализом документов, применением технических средств. Маркетолог должен обладать аналитическим складом ума, наблюдательностью, любознательностью, социально-психологической интуицией понимание мотивов потребительского поведения людей, способностью к нестандартным выводам, иметь гибкое воображение и хорошую образно-ло
гическую память. Он должен быть общительным, самокритичным, целеустремленным. Маркетолог работает в тесном контакте со специалистами по связям с общественностью (Public Relations — PR) и рекламе Но если в определении специализаций авторов модных объектов наметилось некоторое единогласие, тов отношении специалистов по связям с общественностью и рекламе, активно влияющих на процессы развития и распространения современной моды, однозначно сложившегося понимания не существует не только в России, но ив мире вообще. Тем не менее на практике при определении сфер влияния этих специалистов исходят из наиболее распространенной точки зрения на рекламу и
Public Relations. Реклама — сообщение, предназначенное для некоторой заранее определенной группы людей, оплаченное конкретным заказчиком и имеющее целью побудить эту группу к конкретным желательным для заказчика действиям.
PR — это также предназначенное для некоторой заранее определенной группы людей сообщение (чаще всего — оплаченное, но может быть и неоплаченным. Но оно не побуждает к немедленным действиям, а лишь готовит для них почву. Цель PR — сформировать в данной группе определенное мнение, определенный взгляд на предмет сообщения и т. д Сточки зрения заказчика рекламных и услуг, реклама и PR — это одно и тоже, так как конечные цели рекламной и кампаний совпадают. Эффективность PR и рекламы в бизнесе определяется одной меркой — ус-
См.: Домбровская С Реклама ив бизнесе слияние или дифференциация // Бюллетень Агентства Обратная связь. 2001. № 3.
230 Психология моды
пешностью продаж. Но точно оценить эту эффективность (особенно PR- акций, рассчитанных на отсроченный повремени эффект) бывает трудно. Такие классические задачи, как создание репутации компании, благоприятного информационного поля для облегчения проникновения продукции к потребителям благодаря доверию и симпатии, — заказчикам зачастую кажутся абстрактными, ничего незначащими. До сих пор это оправдывалось нестабильными условиями российской экономики, когда ставить долгосрочные цели было невыгодно. В сознании клиентов происходит также нивелировка социальной значимости кампаний от позиции делай добрые дела и рассказывай о них происходит переход к позиции «рекламируйся, только более изысканными методами. В результате классические инструменты (акции, пресс-кон
ференции и т. показываются разновидностями рекламного воздействия, имеющего целью мобилизовать потребителя на совершение покупок. Часто заказчик не понимает необходимости формирования имиджа в более широком социальном контексте и более широкой аудитории, чем конкретная целевая платежеспособная группа, и рассматривает только мероприятия, воздействующие на целевую аудиторию. При этом даже опыт конкурента, успешно формирующего свой имидж, и уже ставшего широко известным, не изменяет позиции. Может быть и такая ситуация, когда заказчик пребывает в своих иллюзиях о том, что они так всем известен, либо стремится давать о себе поменьше информации, чтобы не раскрыть величину реальных оборотов. Учитывая принципиальное недоверие потребителей к прямым формам воздействия и реакцию отторжения и вытеснения на любую информацию позитивного характера о компаниях, сегодня представляется целесообразным работать со всей сложностью эмоционально-мотивационной структуры потребителя, отыскивая каналы, наиболее чувствительные к воздействиям. Сейчас уже неактуально упоминать существовавшее совсем недавно различие между рекламой ив рекламе о желании, во доверии. Теперь более уместно говорить о комплексе коммуникативных средств, воздействующих на всевозможные уровни восприятия, эмоции, мотивы, психологические комплексы, состояние потребителей. Существенно повысить эффективность сообщения можно через одновременную активацию состояния и снятие его, через провоцирование, обострение и удовлетворение потребности. Качественно новый уровень результата достигается за счет использования всего спектра эмоций — и положительных и отрицательных Страх плюс безопасность Цель этого послания — создать напряжение, а потом его снять. Если негатив смягчить позитивом, то возникает необходимая положительно заряженная установка. Например, в форме днев-
1
См Домбровская С Реклама ив бизнесе слияние или дифференциация // Бюллетень Агенства Обратная связь. 2001. № 3.
Глава 5. Человеческий фактор индустрии моды 2 3 1
никовой хроники могут быть описаны близко к реальности стрессы, цейтнота, головные боли отправляющейся в отпуск семьи и поиски решения например, заказ вещей по каталогу или Internet). Подобная играна чувстве самотождественности неизменно показывает свою результативность как в прямой рекламе, таки в публикациях. Безысходность, отчаяние плюс надежда и оптимизм Безысходность и отчаяние, которые испытывает человек с нестандартной фигурой, используются в рекламе производителей одежды, предлагающих индивидуальный пошив. Демонстрируемый результат — обретение надежды и оптимистическое настроение потребителя. Беспомощность плюс чувство власти, влияния, могущества В рекламе ультрамодных ботинок с успехом могут были использованы образы вызывающих сочувствие и желание поскорей их одеть и обуть полуголых босоногих подростков в сочетании с мощным отпечатком подошвы — почувствуй свое могущество и оставь свой след. Скука плюс чувство новизны, жадность плюс возможность экономии, тщеславие и зависть — часто используемые в продвижении модных товаров человеческие слабости. Неуверенность в себе плюс обновленный образ Играть на слабостях потребителей рискованно, но оправданно. Больным местом потребителей крупных размеров является их травмированная (особенно у женщин) самооценка. Поэтому надо быть особенно осторожными деликатным в продвижении услуг для подобных категорий покупателей. Более всего востребована и лучше всего покупается здесь высокая самооценка — созданный привлекательный, возможно, сексуальный образ полных покупательниц. Для насыщения образа и внушения уверенности в себе используется комплекс рекламных и инструментов. Интрига, риск, результат розыгрыши и лотереи, неожиданные факты. Интригой с неизменным успехом выступают бесконечные «ноу-хау», новейшие эксклюзивные технологии и т. п. Создается впечатление, как будто какие-то научные лаборатории, где-то в Париже или Милане, находятся в беспрерывных творческих поисках и открытиях. Любопытство и возможность творчества Воздействие на эти душевные струны также хороши в продвижении новых изделий. Недосказанность, незаконченность, полунамеки в изображениях, слоганах, публикациях создают творческое напряжение, будят воображение потребителей. Желание разгадать загадку надолго фиксирует в памяти изображение, например, открытую дверь в неизвестное на рекламном макете. Тем не менее аналитики утверждают, что PR не теряет своей идентичности. Клиенты, получая позитивный опыт сотрудничества с агентствами, начинают чувствовать разницу между рекламой и PR. Как показывает опыт развитых стран, PR как сфера деятельности значительно шире, чем реклама. В соответствии с известным изречением фран-
никовой хроники могут быть описаны близко к реальности стрессы, цейтнота, головные боли отправляющейся в отпуск семьи и поиски решения например, заказ вещей по каталогу или Internet). Подобная играна чувстве самотождественности неизменно показывает свою результативность как в прямой рекламе, таки в публикациях. Безысходность, отчаяние плюс надежда и оптимизм Безысходность и отчаяние, которые испытывает человек с нестандартной фигурой, используются в рекламе производителей одежды, предлагающих индивидуальный пошив. Демонстрируемый результат — обретение надежды и оптимистическое настроение потребителя. Беспомощность плюс чувство власти, влияния, могущества В рекламе ультрамодных ботинок с успехом могут были использованы образы вызывающих сочувствие и желание поскорей их одеть и обуть полуголых босоногих подростков в сочетании с мощным отпечатком подошвы — почувствуй свое могущество и оставь свой след. Скука плюс чувство новизны, жадность плюс возможность экономии, тщеславие и зависть — часто используемые в продвижении модных товаров человеческие слабости. Неуверенность в себе плюс обновленный образ Играть на слабостях потребителей рискованно, но оправданно. Больным местом потребителей крупных размеров является их травмированная (особенно у женщин) самооценка. Поэтому надо быть особенно осторожными деликатным в продвижении услуг для подобных категорий покупателей. Более всего востребована и лучше всего покупается здесь высокая самооценка — созданный привлекательный, возможно, сексуальный образ полных покупательниц. Для насыщения образа и внушения уверенности в себе используется комплекс рекламных и инструментов. Интрига, риск, результат розыгрыши и лотереи, неожиданные факты. Интригой с неизменным успехом выступают бесконечные «ноу-хау», новейшие эксклюзивные технологии и т. п. Создается впечатление, как будто какие-то научные лаборатории, где-то в Париже или Милане, находятся в беспрерывных творческих поисках и открытиях. Любопытство и возможность творчества Воздействие на эти душевные струны также хороши в продвижении новых изделий. Недосказанность, незаконченность, полунамеки в изображениях, слоганах, публикациях создают творческое напряжение, будят воображение потребителей. Желание разгадать загадку надолго фиксирует в памяти изображение, например, открытую дверь в неизвестное на рекламном макете. Тем не менее аналитики утверждают, что PR не теряет своей идентичности. Клиенты, получая позитивный опыт сотрудничества с агентствами, начинают чувствовать разницу между рекламой и PR. Как показывает опыт развитых стран, PR как сфера деятельности значительно шире, чем реклама. В соответствии с известным изречением фран-
232 Психология моды Реклама пробуждает желание разгадать загадку во чтобы тони стало GFF. цузского философа-обществоведа А. Бергсона об экономически закрытом и экономически открытом обществах речь идет о том, чтобы сделать из нашего экономически закрытого общества открытое и помочь расцвету наших собственных интеллектуальных ценностей.
Глава 5. Человеческий фактор индустрии моды 233
— ___ _
я
5.2. Творческий характер деятельности специалистов Процесс творчества Из тали ц ы 5-1 Психологическая карта основных этапы основные профессий модного бизнеса становится очевидной характеристики специфика труда в модной индустрии, которая проявляется в творческой, преобразующей деятельности людей. Творческая деятельность специалистов модной индустрии подчиняется общим закономерностям творческого процесса и представляет собой чередование осознаваемых и неосознаваемых этапов. Запуск процесса происходит в сознательной сфере, продолжается в неосознаваемых структурах и вновь попадает в область сознания. Деятельность авторов модных изделий позволяет наглядно проследить особенности протекания этого процесса. Содержание первого этапа —
— ___ _
я
5.2. Творческий характер деятельности специалистов Процесс творчества Из тали ц ы 5-1 Психологическая карта основных этапы основные профессий модного бизнеса становится очевидной характеристики специфика труда в модной индустрии, которая проявляется в творческой, преобразующей деятельности людей. Творческая деятельность специалистов модной индустрии подчиняется общим закономерностям творческого процесса и представляет собой чередование осознаваемых и неосознаваемых этапов. Запуск процесса происходит в сознательной сфере, продолжается в неосознаваемых структурах и вновь попадает в область сознания. Деятельность авторов модных изделий позволяет наглядно проследить особенности протекания этого процесса. Содержание первого этапа —
1 ... 22 23 24 25 26 27 28 29 ... 35
подготовка — связано с появлением побуждения изменить что-либо в существующих образцах одежды, обуви или аксессуаров, переставших удовлетворять потребителя. Вектор этого побуждения создает возможность для осознания цели, задачи изменения, что определяет возникновение доминанты, привлекающей к себе необходимый для решения проблемы запас прошлого опыта. По мнению Т. Эмэбайл, принципиальное значение имеет именно внутренний, идущий от субъекта характер побуждения к постановке и решению проблемы. Возникновение этого побуждения действительно может быть названо первым инсай- том, особенно, когда проблема задается субъекту не со стороны, а формулируется им самим
1
Этап подготовки характеризуется сознательными усилиями по поиску вариантов решения поставленной задачи, выделения главной цели. Мари
Риччи (Marie Riccie), директор парижской Дизайн-школы, водном из своих публичных выступлений подчеркнула Мода — это прежде всего проектирование в уме. Модельер логически прорабатывает, анализирует идею как в целом, таки отдельные ее элементы, собирает дополнительную информацию. Живопись, балет, художественные выставки, фильмы, путешествия, хорошие книги и, конечно же, люди, их эмоциональное состояние и веяния времени в целом становятся источниками творчества модельера. Дух пленэра и свободы вдохновлял Габриель Шанель. Живопись П. Пикассо, А. Матис
са, П. Мондриана, Э. Уорхола, произведения Марселя Пруста стали источниками идей для Ива Сен-Лорана. Тьерри Мюглера воодушевляют на творчество очертания тела женщины. Временные ассоциации, идеи сюрреалистов С. Дали и Ж. Кокто, образы вымышленных или реальных лиц определяют творчество Джона Гальяно (например, Бланш Дюбуа из пьесы Трамвай Желание, Наполеон и Жозефина» или герои австралийского фильма Пианино. Кристиан Лакруа в причудливых, даже вычурных формах
1
См Amabile Т. М The Social Psychology of Creativity. N. Y.: Springer-Verlag. 1983.
234 Психология моды Музыка вдохновила К. Диора на создание бального платья «Оффенбах».
1950. передает движения своей души. Зарисовки впечатлений дня становятся источником вдохновения для мэтра российской моды Вячеслава Зайцева. Валентин
Юдашкин находит идейную основу будущих коллекций в русской истории, живописи и музыке. В сущности, в процессе подготовки происходит углубление, детализация и прояснение образа идеи, придание ей пусть нечеткой, далеко неокончательной, но все-таки структуры. Ив Сен-Лоран как-то заметил Все мои модели создаются одним движением руки. Если этого не происходит, платье не удается. <...> Цвет и окончательную форму можно выбрать только после того, как пойман жест. Но если в творческой работе дизайнера или стилиста для решения поставленной задачи допустимо использование известных схем и алгоритмов, тов творчестве кутюрье известные, разработанные ранее способы достижения результата часто оказываются несостоятельными. Для истинных ку
тюрье свойственно находиться на перманентном этапе подготовки. Идею перманентности этапа подготовки высказали Р. Эванс и П. Рассел
1
. В жизни постоянно происходит контакт с новыми идеями, фактами, новым опытом, и все это может иметь прямое отношение к будущим проблемам. Возможно, поэтому наиболее креативные люди обнаруживают тенденции к постоянному поиску новых фактов, идей, опыта, что проявляется в их стремлении к взаимодействию с самыми разными людьми, постоянному поглощению информации, которая далеко не всегда непосредственно касается актуальных проблем.
1
См Evans R., Russell P. The Creative Manager: Finding Inner Vision and Wisdom in
Uncertain Times. San Francisco, CA: Jossey-Bass. 1992; Макшанов СИ, Хрящева Ч. Ю.
Психогимнастика в тренинге Каталог. Ч. 3. СПб.: Институт тренинга, 1996.
Глава 5. Человеческий фактор индустрии моды
235 Набивка модной ткани как результат влияния поп-арта. Дизайнер Том Форд США, например, прежде чем заниматься моделированием одежды, автоматически продумывает обувь, так как считает ее самой важной частью гардероба. По его мнению, обувь может преобразить не только походку, но даже поведение человека. Когда-то этому научил Тома преподаватель актерского мастерства. Он говорил ему Прежде чем начать работу над образом своего персонажа, подумай, как он может быть обут. Сходи, купи себе такие же ботинки и поноси их. Они помогут тебе войти в новую роль. Все, что нужно, — замечает стилист, — это простая, но плодотворная идея, способная породить множество вариаций»
1
Итак, все, что нужно модельеру на этапе подготовки, это — видеть, слышать, чувствовать и анализировать. Из зрительного, слухового и чувственного опыта извлекается богатейшая информация, которая может быть полноценно воплощена в коллекциях одежды, обувилли аксессуаров. Творцы одежды должны отличаться необычайной чувствительностью, восприимчивостью, любознательностью. Модельер должен уметь в толпе разглядеть людей, отметить между ними минимальное различие. Он должен уметь видеть все город, обрывки афиш, метро, дома, лужи, пыль и даже мусор. Так, например, рассказывают, что Ферре однажды, увидев на земле лежащий камень, сказал Хочу такую же фактуру ткани. Модельер не должен быть безразличным к миру звуков пению птиц, порывам ветра, шуму моря или работе машинного двигателя. И тогда в шелесте шелкового платья из морских водорослей таинственным эхом отзовется морская стихия. Развитое осязание — еще один канал к творчеству. Прикосновение к
1
Цит. по Elk. 1997. № 4.
235 Набивка модной ткани как результат влияния поп-арта. Дизайнер Том Форд США, например, прежде чем заниматься моделированием одежды, автоматически продумывает обувь, так как считает ее самой важной частью гардероба. По его мнению, обувь может преобразить не только походку, но даже поведение человека. Когда-то этому научил Тома преподаватель актерского мастерства. Он говорил ему Прежде чем начать работу над образом своего персонажа, подумай, как он может быть обут. Сходи, купи себе такие же ботинки и поноси их. Они помогут тебе войти в новую роль. Все, что нужно, — замечает стилист, — это простая, но плодотворная идея, способная породить множество вариаций»
1
Итак, все, что нужно модельеру на этапе подготовки, это — видеть, слышать, чувствовать и анализировать. Из зрительного, слухового и чувственного опыта извлекается богатейшая информация, которая может быть полноценно воплощена в коллекциях одежды, обувилли аксессуаров. Творцы одежды должны отличаться необычайной чувствительностью, восприимчивостью, любознательностью. Модельер должен уметь в толпе разглядеть людей, отметить между ними минимальное различие. Он должен уметь видеть все город, обрывки афиш, метро, дома, лужи, пыль и даже мусор. Так, например, рассказывают, что Ферре однажды, увидев на земле лежащий камень, сказал Хочу такую же фактуру ткани. Модельер не должен быть безразличным к миру звуков пению птиц, порывам ветра, шуму моря или работе машинного двигателя. И тогда в шелесте шелкового платья из морских водорослей таинственным эхом отзовется морская стихия. Развитое осязание — еще один канал к творчеству. Прикосновение к
1
Цит. по Elk. 1997. № 4.
236 Психология моды материалу может определить тип одежды. Тот, кто чувствует материал, думает и о форме. Построение визуального образа будущей модели ограничивает поиск, поэтому целесообразно чередование работы с эскизами и манекенами. Неслучайно метод наколки переживает свое возрождение в современном моделировании одежды. В мире моды говорят об удивительном качестве Гальяно: он преклоняется перед классическими канонами моделирования. Для него единственный способ идти вперед — это, используя современные технологии и материалы, довести до совершенства технику конструирования старых мастеров. Его волнует, как ткань ведет себя в движении, как она взаимодействует с фигурой. Выделение следующего этапа — фрустрации — в творческой деятельности вообще и деятельности модельера в частности нетипично для большинства исследовательских подходов, хотя практически все дизайнеры, особенно молодые, отмечают период, когда кажется, что исчерпаны все имеющиеся возможности для решения творческой задачи, когда возникает некий барьер, преграда для дальнейшего проявления креативности. По сути, они отмечают столкновение с границей, пределом познания и развития. Переход на этап фрустрации происходит в тот момент, когда, проанализировав всю имеющуюся информацию и проверив возникающие варианты решения, специалист все-таки не находит искомый ответ. Иными словами, он оказывается в тупике. Негативное отношение к фрустрации, стремление избежать ее, закрыть глаза на ее существование во многом объясняется крайне дискомфортным характером ее переживания. Индивид ощущает напряжение, раздражение, обескураженность, свою неполноценность, скуку, усталость, апатию — муки творчества. Возникает ощущение, что решения в принципе не существует, что условие задачи некорректно, что кто-то виноват в сложившейся ситуации. Это переживание тем сильнее, чем больше насыщено сознание субъекта стереотипами, установками, верованиями, ставшими жесткими идентификациями. Кстати, создание промышленных коллекций моделей одежды подчинено ряду жестких требований экономичность, технологичность, унификация деталей и узлов, технологическая и конструктивная однородность, трудоемкость. Предусмотрены даже приемы, с помощью которых достигается разнообразие моделей
— применение материалов различных фактур, структур, цветов, рисунков, а также их сочетания водной модели
— использование накладного декора (отделочные строчки, вышивка, аппликация, перфорация, инкрустация, тиснение, тонирование, различной фурнитуры (пряжки, кнопки, пуговицы, эмблемы
— использование накладных деталей (карманов, клапанов, поясов, хлястиков, пат различных величин и формы
Глава 5. Человеческий фактор индустрии моды
237 Платье Утилита Нормана Хартнелла. 1942. Разнообразие моделей достигалось за счет применения тканей двенадцати различных цветов.
— различного оформления отлета воротника в изделиях с воротником, вырезав изделиях без воротника
— оформление застежки на пуговицы с прорезными или воздушными петлями, на планках, потайной и т. д
— окантовывание срезов (низа, борта, низа рукавов) и др. Создается впечатление, что уже все придумано и невозможно привнести что-либо новое. Положение усугубляется тем, что негативные эмоции приводят к снижению самоконтроля и уровня рефлексии происходящего. В действительности, фрустрация служит сигналом для реорганизации деятельности. В этот момент целесообразно осознать, какой барьер или барьеры препятствуют проявлению креативности, в рамках какого стереотипа находится специалист, в какой области ему недостаточно информации и где ее можно получить и т. д. Ив этом случае происходит то, что Д. Запп (D.
Sapp) называет новый рост. В моде нельзя быть постоянным. Коллекции можно создавать даже из старья, мешковины. Нет ограничений, рамок, конформизма в поисках ответов на вопросы Что искать и Для кого, — заметила водном из интервью бывшая супермодель Б. Бадзини (В. Bazini). Кристиан Лакруа воспринимает дело, которому служит, как преодоление самого себя и приобщение к мечте Для тех, кто стоит у руля моды, она является символом легкости и не
весомости»
1
Цит. по L'Officiel. 1997. № 1.
237 Платье Утилита Нормана Хартнелла. 1942. Разнообразие моделей достигалось за счет применения тканей двенадцати различных цветов.
— различного оформления отлета воротника в изделиях с воротником, вырезав изделиях без воротника
— оформление застежки на пуговицы с прорезными или воздушными петлями, на планках, потайной и т. д
— окантовывание срезов (низа, борта, низа рукавов) и др. Создается впечатление, что уже все придумано и невозможно привнести что-либо новое. Положение усугубляется тем, что негативные эмоции приводят к снижению самоконтроля и уровня рефлексии происходящего. В действительности, фрустрация служит сигналом для реорганизации деятельности. В этот момент целесообразно осознать, какой барьер или барьеры препятствуют проявлению креативности, в рамках какого стереотипа находится специалист, в какой области ему недостаточно информации и где ее можно получить и т. д. Ив этом случае происходит то, что Д. Запп (D.
Sapp) называет новый рост. В моде нельзя быть постоянным. Коллекции можно создавать даже из старья, мешковины. Нет ограничений, рамок, конформизма в поисках ответов на вопросы Что искать и Для кого, — заметила водном из интервью бывшая супермодель Б. Бадзини (В. Bazini). Кристиан Лакруа воспринимает дело, которому служит, как преодоление самого себя и приобщение к мечте Для тех, кто стоит у руля моды, она является символом легкости и не
весомости»
1
Цит. по L'Officiel. 1997. № 1.
238 Психология моды Следующий этап творческого процесса — инкубация — начинается в тот момент, когда прекращается сознательная работа над проблемой, что связано с логическими операциями левого полушария, и проблема передается в правое полушарие. Следует, однако, заметить, что работа над направляющей идеей на подсознательном уровнена чинается раньше, по-видимому, уже на этапе подготовки, однако она не является для него специфической. В случае сохранения мотивации, направленной на разрешение проблемы, из непрерывной правополушарной модели привлекается недостающая и вообще любая, имеющая отношение к задаче информация. Если в прошлом опыте есть необходимые ключевые образы, то они в итоге займут свое место в пустотах структуры решения. Другим принципиальным условием, определяющим успешность этапа инкубации, является качество прохождения этапа подготовки. Ошибки и недочеты, совершенные на первом этапе, могут заблокировать появление необходимой идеи даже при условии присутствия ключевой информации в правополушарной модели. Некоторые исследователи называют этап инкубации периодом умственного отдыха, когда появляется возможность отвлечься от выполняемой работы. Один из самых кратковременных, но очень отчетливых этапов творческого процесса — инсайт — момент поступления в сферу познания решения проблемы, новой идеи. Он характеризуется бурными позитивными эмоциями, оживлением, даже эйфорией. Это кульминационная точка
Инсайт побуждает к рисованию эскизов.
Глава 5. Человеческий фактор индустрии моды 239
, ___, творческого процесса, в которой проявляются результаты пролонгированной подготовки, своевременного перехода из состояния фрустрации к вынашиванию идеи. Собственно говоря, инсайт как прямое усмотрение ответа впервые секунды далеко не всегда осознается автором и не объективируется в речи или в эскизе. Он переживается как реальнейший шанс приобрести недостающее, которое, как выяснилось, находится совсем рядом. Тем не менее это все-таки шанс, который может быть упущен, если его появление не фиксируется сознанием. По мнению психологов, эффект инсайта заключается в мгновенном «переструктурировании» внутреннего образа и возникновении внутренней структуры более высокого порядка. Возникновение замысла и идеи коллекции одежды, нахождение принципа технологического процесса сопровождается глубокой и устойчивой сосредоточенностью на предмете деятельности, активизацией способностей, знаний и умений, живостью впечатлений, яркостью образов памяти и воображения, динамичностью осмысливания решаемых вопросов. Инсайт пробуждает вдохновение — своеобразный подъем духовных сил, без которого трудно представить успешное завершение творческого процесса, начатого кутюрье, стилистом или дизайнером. Вдохновение не есть исключительная принадлежность художника без него недалеко уйдет и ученый, без него немного сделает даже и ремесленник, потому что оно везде, во всяком деле, во всяком труде, — писал В. Г. Белинский. Разработка идеи является завершающим этапом творческого процесса, входе которого происходит проверка истинности инсайта. Субъект творчества ищет ответы на вопросы Будет ли это работать, Соответствует ли это исходным условиям?»Иногда случается, что идея, казавшаяся блестящей, меркнет и отвергается как ложная. В этом случае субъект чаще всего возвращается на этапы инкубации или фрустрации, после чего может снова начать подготовку. Если истинность инсайта установлена, то процесс осуществления идеи продолжается. Продолжительность этапа разработки идеи в моде ограничена, к сожалению, ее сезонностью. Ив Сен-Лоран в документальной киноленте Джерома Миссольца (Jerome de Missolz) с грустью отмечает Я хочу делать коллекцию, когда приходит вдохновение, когда есть такая возможность, но сезонность ограничивает меня. На стадии воплощения решающую роль играют навыки, умения, техника и материальные ресурсы, анализ которых большей частью является вне компетенции психологии.
Белинский В. Г Поли. собр. соч Вт. Т. 7. М Изд-во АН СССР, 1953-1959. С. 443.
, ___, творческого процесса, в которой проявляются результаты пролонгированной подготовки, своевременного перехода из состояния фрустрации к вынашиванию идеи. Собственно говоря, инсайт как прямое усмотрение ответа впервые секунды далеко не всегда осознается автором и не объективируется в речи или в эскизе. Он переживается как реальнейший шанс приобрести недостающее, которое, как выяснилось, находится совсем рядом. Тем не менее это все-таки шанс, который может быть упущен, если его появление не фиксируется сознанием. По мнению психологов, эффект инсайта заключается в мгновенном «переструктурировании» внутреннего образа и возникновении внутренней структуры более высокого порядка. Возникновение замысла и идеи коллекции одежды, нахождение принципа технологического процесса сопровождается глубокой и устойчивой сосредоточенностью на предмете деятельности, активизацией способностей, знаний и умений, живостью впечатлений, яркостью образов памяти и воображения, динамичностью осмысливания решаемых вопросов. Инсайт пробуждает вдохновение — своеобразный подъем духовных сил, без которого трудно представить успешное завершение творческого процесса, начатого кутюрье, стилистом или дизайнером. Вдохновение не есть исключительная принадлежность художника без него недалеко уйдет и ученый, без него немного сделает даже и ремесленник, потому что оно везде, во всяком деле, во всяком труде, — писал В. Г. Белинский. Разработка идеи является завершающим этапом творческого процесса, входе которого происходит проверка истинности инсайта. Субъект творчества ищет ответы на вопросы Будет ли это работать, Соответствует ли это исходным условиям?»Иногда случается, что идея, казавшаяся блестящей, меркнет и отвергается как ложная. В этом случае субъект чаще всего возвращается на этапы инкубации или фрустрации, после чего может снова начать подготовку. Если истинность инсайта установлена, то процесс осуществления идеи продолжается. Продолжительность этапа разработки идеи в моде ограничена, к сожалению, ее сезонностью. Ив Сен-Лоран в документальной киноленте Джерома Миссольца (Jerome de Missolz) с грустью отмечает Я хочу делать коллекцию, когда приходит вдохновение, когда есть такая возможность, но сезонность ограничивает меня. На стадии воплощения решающую роль играют навыки, умения, техника и материальные ресурсы, анализ которых большей частью является вне компетенции психологии.
Белинский В. Г Поли. собр. соч Вт. Т. 7. М Изд-во АН СССР, 1953-1959. С. 443.
240 Психология моды Уникальность индивидуальных характеристик личности рассматривается учеными как одна из важных составляющих т во Рч е с кого процесса. Основатель гуманистического направления в психологии Карл Роджерс пишет в связи с этим Я пониманию под творческим процессом создание с помощью действия нового продукта, вырастающего, с одной стороны, из уникальности индивида, ас другой, — обусловленного материалом, событиями, людьми и обстоятельствами жизни»
1
Внутренними условиями созидательного творчества Карл Роджерс считает А Открытость опыту экстенсиональность. Это противоположно психологической защите. Защита структуры своего Я препятствует осознанию некоторого опыта, или же он осознается в искаженном виде. У человека, открытого опыту, каждый стимул свободно передается нервной системой, не искажаясь каким-то защитным процессом. Он доступен осознанию, независимо оттого, берет ли этот стимул начало в окружающем мире, воздействуя формой, цветом или звуком на чувствительные нервы, или же он идет от внутренних органов, или это след памяти в центральной нервной системе. Это означает, что вместо отнесения стимула к заранее заданным категориям (деревья зеленые, образование в колледже хорошее, современное искусство глупое) индивид осознает определенный момент бытия в настоящем таким, каков он есть. Таким образом, он может воспринимать огромный опыт, не совпадающий с обычным (этот цветок — лаванда, образование в этом колледже ужасное эта современная скульптура производит на меня сильное впечатление. Открытость означает отсутствие ригидности и проницаемость границ понятий, убеждений, образов и гипотез. Она означает терпимость к неоднозначности там, где она есть. Она означает способность принимать массу противоречивой информации, не отвергая при этом всю ситуацию. Она означает то, что в общей семантике называется «экстенсиональная ориентация. Б Внутренний источник, или локус, оценивания. Для творческого человека ценность его произведения зависит не от похвалы или критики других, а устанавливается им самим. Создал ли я что-то, что удовлетворяло бы меня Является ли это выражением части меня — моих чувств и моих мыслей, моей боли и моего восторга Вот единственные вопросы, которые по- настоящему что-то значат для творческого человека или любого человека, когда он занят творчеством. Это не означает, что он пренебрегает мнением других или не желает его понять. Это просто означает, что основа оценивания — внутри него, в реакции его собственного организма ив его собственной оценке произведения.
Роджерс К К теории творчества // Взгляд на психотерапию. Становление человека. М, 1994.
Глава 5. Человеческий фактор индустрии моды 2 4 1 Воплощение представлений памяти о трагических событиях 11 сентября 2001 г. в Нью-
Йорке, США. В Способность к необыкновенным сочетаниям элементов и понятий. Связанная с открытостью и отсутствием ригидности, эта способность предполагает спонтанную игру с идеями, оттенками, формами, отношениями — жонглирование элементами и составление из них невероятных сочетаний, выдвижение безумных гипотез, нахождение проблем в общеизвестном, выражение нелепого, превращение одной формы в другую, невероятные превращения в одинаковое. Именно из этой спонтанной игры-исследования вырастает интуиция, творческое видение нового и существенного в жизни. Как будто из огромного, избыточного скопления тысяч возможностей появляется
Йорке, США. В Способность к необыкновенным сочетаниям элементов и понятий. Связанная с открытостью и отсутствием ригидности, эта способность предполагает спонтанную игру с идеями, оттенками, формами, отношениями — жонглирование элементами и составление из них невероятных сочетаний, выдвижение безумных гипотез, нахождение проблем в общеизвестном, выражение нелепого, превращение одной формы в другую, невероятные превращения в одинаковое. Именно из этой спонтанной игры-исследования вырастает интуиция, творческое видение нового и существенного в жизни. Как будто из огромного, избыточного скопления тысяч возможностей появляется
242 Психология моды
• — • одна или две эволюционные формы с качествами, которые придают им неизменную ценность
1
Американский психолог Абрахам Маслоу подчеркивал, что все творческие люди непросто включены в какое-то дело они внутренне преданы этому делу, рассматривая его в качестве своего призвания они бескорыстно погружены в него. Это процесс, в котором творческое я реализует себя. В творческом человеке удивительным образом сочетаются качества зрелой и независимой личности с детским простодушием, открытостью и свежим интересом к новому. Творческий человек ищет, что является его предназначением, смыслом жизни. Он ориентируется на такие общечеловеческие ценности, как истина, добро, красота, справедливость, совершенство. Самореализация для него — это труд ради того, чтобы достичь совершенства в том, что он призван делать. Он стремится к тому, чтобы быть первостепенным а не второстепенным) специалистом в своем деле, и поэтому всегда озабочен своим ростом, продвижением и развитием. Многочисленные материалы о жизни и творчестве известных кутюрье мемуары, автобиографии, биографические романы, интервью, публицистические заметки) позволяют высказать предположение о моде как некой нише, укрытии для людей с неординарными способностями, свойствами и даже судьбой.
Кутюрье, как и любого другого творческого человека, отличает стремление к самореализации По А. Маслоу, потребность в самореализации — одна из высших духовных потребностей личности, направленная на реализацию человеком своих сил и способностей, на постоянный рост своих возможностей, на повышение качества своей деятельности. В основе самореализации — высшие человеческие ценности — истина, добро, красота, справедливость, совершенство.
Поглощенность делом как призванием — еще одно качество, характерное для творческой личности. Высокая заинтересованность делом, которым человек занимается, глубокая удовлетворенность ими вместе стем постоянная готовность его совершенствовать. Дело — как смысл жизни. А поскольку для меня моя профессия — это и есть жизнь, я понял, что не имею права и по отношению к себе, и по отношению к людям поступать непозволительно, — утверждает В. Зайцев. Аутентичность творческой личности проявляется в искреннем и открытом поведении по отношению к себе и другим нежелании скрываться за условными масками и выступать перед другими, скрывая свои стремления, мнения и убеждения, свои индивидуальные особенности.
1
См Роджерс К К теории творчества // Взгляд на психотерапию. Становление человека. М, 1994.
2
Для Вас. Информационный листок секции альтернативных идей при КМЭ. 1990.
№ 516. С. 1.
Глава 5.
1 ... 23 24 25 26 27 28 29 30 ... 35
Человеческий фактор индустрии моды 243 Профессионально важным качеством модельера является независимость в суждениях как способность личности высказывать свои суждения, не приспосабливаясь к мнениям других, нонконформизм полная самостоятельность к оценках. Уверенность в своих силах — основанная на опыте адекватная оценка своих сил и возможностей — обеспечивает выбор целей и задач, которые человек способен решать на высоком уровне качества. Уверенность в себе — это отсутствие неоправданной тревожности при выборе и реализации целей. Творцов моды отличает инициативность и гибкость то есть способность самостоятельно ставить новые цели, а также изменять их при изменении условий деятельности, вести других за собой, быть оригинальными непред
взятым при решении возникающих проблем. Критичность и высокая степень рефлексии — важные личностные предпосылки творчества. Постоянное внимание к адекватности своих действий и поступков на профессиональном поприще, нетерпимость к недостатками непродуманным решениям, умение учиться на ошибках, постоянный анализ и осмысление собственной деятельности, ее оснований и ценностного смысла. Мне всегда приходилось бороться за свои принципы моделирования. Всегда есть люди, которые опережают время и пытаются дать человеку возможность помечтать. Вероятно, природа одарила меня таким талантом, — делает рефлексивное замечание В. Зайцев. Творческой личности свойственны детская восприимчивость и открытость по отношению к новому сочетание зрелой мысли с детской свежестью восприятия, радость познания нового, необычного, оригинального неприятие всего косного и стереотипного. В целом и К. Роджерс, и А. Маслоу названные личностные черты связывали с креативностью. В современной интерпретации, как уже отмечалось выше, креативность рассматривается как способность человека к нестандартному мышлению и поведению, а также к осознанию и развитию своего опыта. Существенным условием актуализации этой способности являются самообладание и уверенность в себе. Пресса окрестила кутюрье безумцами моды, так как многие из них берут потенциального покупателя не только тем, что они вершат в рамках специальности, но и собственной экстравагантностью и скандальным образом жизни (по материалам «АиФ», Р. Калганов, Е. Семенова). В частности, повышенное внимание общественности привлекает нетрадиционная сексуальная ориентация некоторых ярких представителей мира моды.
Диор, Сен-Лоран, Готье, Гальяно, Дольче и Габбано и даже портной королевы Великобритании Харди Эймс — далеко не единственные предста-
1
Для Вас. Информационный листок секции альтернативных идей при КМЭ. 1990.
№ 516. С. 1.
244 Психология моды Жан Поль Готъе. Джон Галъяно.
вители сексуальных меньшинств в мире моды. Гомосексуалисты делают одежду для женщин — еще один парадокс моды, исследование которого, несомненно, обогатит представление не только о моде, но и людях, имеющих данную особенность. По некоторым данным, настоящих гомосексуалистов от 1 до 4,5 %, среди которых 90 % являются врожденными, а 10 % — приобретенными. Сексуальное меньшинство в мире моды неоднородно, как и само явление гомосексуализма в целом, утвердившееся как норма прежде всего в богемных кругах Америки и Парижа с х годов XX столетия. Принадлежать к этому клану стало этаким шиком, своеобразной модой в моде. Воспроизвести и понять противоречивую целостность индивидуального бытия и становления модельеров-гомосексуалистов — задача будущих исследований, основным источником которых может стать метод психологической биографии. Хотя сексуальная ориентация — весьма существенное свойство личности, она имеет значение не сама по себе, а только в системе жизненного мира личности, биографию которой мы пишем. Важно не столько то, каковы были сексуальная жизнь и эротические предпочтения человека, сколько то, как он их осмысливали переживал. Некоторые, зачастую разрозненные, факты из сексуальной жизни известных кутюрье, имеющиеся в распоряжении исследователей, еще не позволяют вывести определенные закономерности. Но этих фактов достаточно для того, чтобы сформулировать психологическую проблему. Кон И. С Введение в сексологию. М Медицина, 1988. С. 288.
Глава 5. Человеческий фактор индустрии моды 245
— Например, интересны факты из биографии Кристиана Диора. Он преклонялся перед матерью. Много времени проводил за созданием эскизов и изготовлением одежды, в том числе карнавальной, для друзей. Его гомосек
суальность раскрылась в период интенсивного общения с парижской богемой х годов, среди которой, как известно, гомосексуальные контакты были нормой. Диор умер, не сумев пережить разлуку со своим другом. Известны и детские переживания Ива Сен-Лорана, связанные с ранним осознанием своей необычной сексуальной ориентации, сего привязанностью к матери, воспоминания о домашнем кукольном театре — мирке, в котором искал утешения юный Лоран и начинал творить. Анализ биографий известных кутюрье позволяет обнаружить не только причины, определившие их сексуальную ориентацию, но и то, как складывалось их отношение к женщине и ремеслу во имя ее красоты. Диор видел в платье недолговечную форму архитектуры, обыгрывающей пропорции женского тела. Он видел в женщине прежде всего личность. Именно поэтому ему удалось осуществить переход от женщины-вещи к платью-лич
ности. Ив Сен-Лоран, в свою очередь, создал империю женственности и элегантности. Жорж Сера. Натурщицы. 1886—1888. Мерион. Фонд Барнеса.
— Например, интересны факты из биографии Кристиана Диора. Он преклонялся перед матерью. Много времени проводил за созданием эскизов и изготовлением одежды, в том числе карнавальной, для друзей. Его гомосек
суальность раскрылась в период интенсивного общения с парижской богемой х годов, среди которой, как известно, гомосексуальные контакты были нормой. Диор умер, не сумев пережить разлуку со своим другом. Известны и детские переживания Ива Сен-Лорана, связанные с ранним осознанием своей необычной сексуальной ориентации, сего привязанностью к матери, воспоминания о домашнем кукольном театре — мирке, в котором искал утешения юный Лоран и начинал творить. Анализ биографий известных кутюрье позволяет обнаружить не только причины, определившие их сексуальную ориентацию, но и то, как складывалось их отношение к женщине и ремеслу во имя ее красоты. Диор видел в платье недолговечную форму архитектуры, обыгрывающей пропорции женского тела. Он видел в женщине прежде всего личность. Именно поэтому ему удалось осуществить переход от женщины-вещи к платью-лич
ности. Ив Сен-Лоран, в свою очередь, создал империю женственности и элегантности. Жорж Сера. Натурщицы. 1886—1888. Мерион. Фонд Барнеса.
246 Психология моды Психологов волнует целый ряд вопросов, связанных с творчеством ди
зайнеров-гомосексуалистов. Как преломляются их эротические отношения в образе Я и самоуважении и какое отражение находят в творчестве Не является ли деятельность гомосексуалистов в модном бизнесе компенсацией недостаточной маскулинности? Если такого глубокого проникновения в душевный мир личности нетто информация о ее половой жизни бессмысленна. Каким бы был мир моды, если бы его создавали люди лишь с традиционной сексуальной ориентацией Другими словами, какое влияние гомосексуализм оказывает на развитие модных тенденций Это — частная или все же общая проблема Английский дизайнер Харди Эймс, более 50 лет проработавший на
Букингемский дворец, уверен Придумать красивый наряд для женщины способен только мужчина, единственным исключением за всю историю была Коко Шанель, да и то потому, что у нее был мужской склад ума. Это утверждает мужчина, который никогда не скрывал своей сексуальной ориентации. Факт его летней супружеской жизни с милым другом был известен абсолютно всем. Создатели женской одежды с гомосексуальной ориентацией тем самым подчеркивают, что отношение к женщине не должно исчерпываться только лишь сексуальными чувствами, фантазиями и переживаниями. Предпочтение сексуальных партнеров своего пола и соответствующее поведение позволяют им относиться к женщине, как к музе, как к объекту творчества, а не объекту сексуальных влечений. Их эмоциональные переживания носят в большей степени эстетический, чем эротический характер. Такое отвлеченное видение женщины, свободное от многочисленных табу, позволяет экспериментировать с женским телом, обнажая его или облачая в изысканные наряды. Гомосексуальная ориентация некоторых дизайнеров не исключает умения видеть в женщине то, что стимулирует сексуальные чувства, фантазии и переживания гетеросексуалов, а именно, умения видеть ее психологическую натуру, личностную сущность, видеть и помогать увидеть другим. Барьеры Психологи неоднократно предпринимали попытки клас- творческой сифицировать препятствия на пути творческой мысли
1
деятельности Наиболее часто называются следующие барьеры, которые приходится преодолевать творческой личности Конформизм — желание быть похожим на других. Человек опасается высказывать собственные идеи из-за боязни показаться смешным или глупым. В проблемных ситуациях он предпочитает соглашаться с другими, идти вслед за их идеями, ноне вступать сними в конфронтацию. См Личность внутренний мири самореализация Идеи, концепции, взгляды / Сост. ЮН. Кулюткин, ГС. Сухобская. СПб.: Тускарора, 1996.
Глава 5. Человеческий фактор индустрии моды
247 Неблагоприятное воздействие на творческий процесс оказывает так называемая цензура — не только внешняя, но и внутренняя. В этом случае человек сознательно или бессознательно подавляет нетрадиционные или необычные мысли. Ригидность или стереотипность мысли приобретается в процессе жизненного опыта или в результате обучения, когда вырабатывается привычка решать типовые задачи привычными способами. Импульсивность мысли или стремление принимать непродуманные, неадекватные решения. Обычно импульсивность возникает в условиях высокой мотивации, недостатка времени, стресса и т. д. Существуют также барьеры, обусловленные эгоцентризмом мысли то есть неспособностью человека перейти от одной точки зрения к другой, более широкой. В области мышления, — пишет швейцарский психолог Ж. Пиаже, — вся история науки от геоцентризма до революции Коперника, от ошибочных абсолютов физики Аристотеля до теории относительности Эйнштейна показывает, что требуются века, чтобы освободить нас от систематических ошибок, от иллюзий, вызванных непосредственной точкой зрения, противоположной «децентрированному» мышлению. И это освобождение неполно и теперь. Я выбрал термин познавательный эгоцентризм, чтобы выразить ту идею, что прогресс знаний никогда не происходит путем простого добавления познанных предметов. Прогресс знаний требует постоянного переформулирования предыдущих точек зрения»
1
Естественно возникает вопрос о путях преодоления творческой личностью названных препятствий. Барьеры в творческой деятельности человека могут быть сняты как с помощью других людей, таки самостоятельно. Это зависит от особенностей индивида и причин появления барьера. Сама природа внутренних условий творчества такова, что их появление нельзя спровоцировать, но им нужно способствовать, — подчеркивает К. Роджерс. Ученый, ссылаясь на свой опыт в психотерапии, считает, что, создавая условия психологической безопасности и свободы, мы максимально увеличиваем вероятность проявления созидательного творчества. Психологическая защищенность связывается с признанием безусловной ценности индивида, созданием обстановки, в которой отсутствует внешнее оценивание, а также с пониманием и принятием индивида таким, каков он есть, сопереживанием ему. Под психологической свободой понимается предоставление индивиду полной свободы символического выражения. Это означает для индивида полную свободу выражать самое сокровенное в своих мыслях, чувствах и
1
См Пиаже Ж О природе эгоцентрической речи // Хрестоматия по общей психологии Психология мышления. М, 1981.
2
Роджерс К К теории творчества // Взгляд на психотерапию. Становление человека. М, 1994.
247 Неблагоприятное воздействие на творческий процесс оказывает так называемая цензура — не только внешняя, но и внутренняя. В этом случае человек сознательно или бессознательно подавляет нетрадиционные или необычные мысли. Ригидность или стереотипность мысли приобретается в процессе жизненного опыта или в результате обучения, когда вырабатывается привычка решать типовые задачи привычными способами. Импульсивность мысли или стремление принимать непродуманные, неадекватные решения. Обычно импульсивность возникает в условиях высокой мотивации, недостатка времени, стресса и т. д. Существуют также барьеры, обусловленные эгоцентризмом мысли то есть неспособностью человека перейти от одной точки зрения к другой, более широкой. В области мышления, — пишет швейцарский психолог Ж. Пиаже, — вся история науки от геоцентризма до революции Коперника, от ошибочных абсолютов физики Аристотеля до теории относительности Эйнштейна показывает, что требуются века, чтобы освободить нас от систематических ошибок, от иллюзий, вызванных непосредственной точкой зрения, противоположной «децентрированному» мышлению. И это освобождение неполно и теперь. Я выбрал термин познавательный эгоцентризм, чтобы выразить ту идею, что прогресс знаний никогда не происходит путем простого добавления познанных предметов. Прогресс знаний требует постоянного переформулирования предыдущих точек зрения»
1
Естественно возникает вопрос о путях преодоления творческой личностью названных препятствий. Барьеры в творческой деятельности человека могут быть сняты как с помощью других людей, таки самостоятельно. Это зависит от особенностей индивида и причин появления барьера. Сама природа внутренних условий творчества такова, что их появление нельзя спровоцировать, но им нужно способствовать, — подчеркивает К. Роджерс. Ученый, ссылаясь на свой опыт в психотерапии, считает, что, создавая условия психологической безопасности и свободы, мы максимально увеличиваем вероятность проявления созидательного творчества. Психологическая защищенность связывается с признанием безусловной ценности индивида, созданием обстановки, в которой отсутствует внешнее оценивание, а также с пониманием и принятием индивида таким, каков он есть, сопереживанием ему. Под психологической свободой понимается предоставление индивиду полной свободы символического выражения. Это означает для индивида полную свободу выражать самое сокровенное в своих мыслях, чувствах и
1
См Пиаже Ж О природе эгоцентрической речи // Хрестоматия по общей психологии Психология мышления. М, 1981.
2
Роджерс К К теории творчества // Взгляд на психотерапию. Становление человека. М, 1994.
248 Психология моды состояниях. Это способствует открытости, а также причудливому и неожиданному сочетанию образов, понятий и значений, что является частью творчества. При этом Роджерс подчеркивает, что это разрешение быть свободным неравнозначно мягкости, снисходительности или потворству, а означает ответственность. Индивид свободен равно испытывать страх перед новым предприятием или стремиться к нему, свободен расплачиваться за свои ошибки, равно как и принять последствия своих достижений. Именно этот тип свободной ответственности — быть самим собой — способствует развитию надежного внутреннего источника оценок и вследствие этого приводит к созданию внутренних условий для созидательного творчества»
1
Самостоятельное преодоление барьеров творчества связывается с постоянной работой над собой и овладением методами продуктивного мышления, которые позволяют вырваться за рамки стереотипов и развить способности к активному творческому поиску.
5.3. Методы стимуляции креативности Творческий характер деятельности по проектирова-
Психологические нию и созданию современного костюма тесно связан с основы - психологией творческого воображения и мышления. моделирования „ ; -
F
одежлы Важнейшее значение воображения в том, что оно позволяет представить результат труда до его начала, тем самым ориентируя человека в процессе деятельности. С помощью воображения создаются модели конечного или промежуточного продукта труда, что способствует предметному воплощению задуманного, представленного. В самом процессе деятельности воображение объединено с мышлением. Включение воображения или мышления в процесс деятельности определяется степенью неопределенности проблемной ситуации, количеством информации, содержащейся в исходных данных задачи. То есть воображение вступает в силу, если исходные данные с трудом поддаются анализу либо их недостаточно для выполнения задачи. Процессы воображения имеют аналитико-синтетический характер. Воображение — это отражение реальной действительности в новых, непривычных, неожиданных сочетаниях и связях. Синтез образов в процессах воображения осуществляется в различных формах Агглютинация позволяет соединять несоединимые в реальности качества, свойства, части предметов. Гиперболизация есть уменьшение или увеличение предметов, изменение качества его частей.
Роджерс К К теории творчества // Взгляд на психотерапию. Становление человека. М, 1994.
Глава 5. Человеческий фактор индустрии моды
249 Плод воображения Вивьен Вествуд. Акцентирование заключается в подчеркивании каких-либо признаков. Схематизация сглаживает различия и выявляет сходства. Типизация позволяет выделить существенное в однообразных явлениях, которое и воплощается в каком-либо конкретном образе. Известный дизайнер Пако Ра- банн весьма точно заметил Для модельеров без воображения мода — всегда возврат в прошлое, потому что они не могут привнести ничего нового в сегодняшнюю, ни тем более в завтрашнюю моду»
1
Задача мышления — собирать информацию и использовать ее как можно лучше. Известный исследователь творчества Эдвард Де Боно утверждает Благодаря особенности нашего мыслительного аппарата, который способен создавать модели устойчивых понятий, мы можем извлечь максимальную пользу из новой информации, только если располагаем набором средств для преобразования старых моделей и их модернизации»
2
Э. Де Боно разработал целый ряд универсальных приемов латерального мышления, которые позволяют преодолеть стереотипное решение задач. Латеральное мышление работает с информацией совершенно иначе, нежели мышление логическое (по Де Боно, вертикальное. И если правильность каждого шага — необходимое условие при логическом мышлении, то при латеральном в этом нет особой надобности. В деятельности модельера или дизайнера часто даже необходимо оказаться неправым, чтобы, частично изменив модель, придать ей новую форму. При логическом мышлении результат сразу же оценивается, при лате-
1
Harper's Bazaar. 2001. Декабрь. С. 66.
2
Де Боно Э Латеральное мышление. СПб.: Питер Паблишинг, 1997. С. 15.
249 Плод воображения Вивьен Вествуд. Акцентирование заключается в подчеркивании каких-либо признаков. Схематизация сглаживает различия и выявляет сходства. Типизация позволяет выделить существенное в однообразных явлениях, которое и воплощается в каком-либо конкретном образе. Известный дизайнер Пако Ра- банн весьма точно заметил Для модельеров без воображения мода — всегда возврат в прошлое, потому что они не могут привнести ничего нового в сегодняшнюю, ни тем более в завтрашнюю моду»
1
Задача мышления — собирать информацию и использовать ее как можно лучше. Известный исследователь творчества Эдвард Де Боно утверждает Благодаря особенности нашего мыслительного аппарата, который способен создавать модели устойчивых понятий, мы можем извлечь максимальную пользу из новой информации, только если располагаем набором средств для преобразования старых моделей и их модернизации»
2
Э. Де Боно разработал целый ряд универсальных приемов латерального мышления, которые позволяют преодолеть стереотипное решение задач. Латеральное мышление работает с информацией совершенно иначе, нежели мышление логическое (по Де Боно, вертикальное. И если правильность каждого шага — необходимое условие при логическом мышлении, то при латеральном в этом нет особой надобности. В деятельности модельера или дизайнера часто даже необходимо оказаться неправым, чтобы, частично изменив модель, придать ей новую форму. При логическом мышлении результат сразу же оценивается, при лате-
1
Harper's Bazaar. 2001. Декабрь. С. 66.
2
Де Боно Э Латеральное мышление. СПб.: Питер Паблишинг, 1997. С. 15.
250 Психология моды
ральном — с оценкой можно повременить, чтобы дать возможность элементам информации прийти во взаимодействие и породить новые идеи. Латеральное мышление напрямую связано с интуицией и творчеством. Но обычно оба этих процесса человек отмечает лишь после того, как они уже произошли, а латеральное мышление позволяет вполне сознательно использовать информацию, чтобы вызвать к жизни и интуицию, и творчество. Чтобы эффективнее использовать латеральное мышление, Де Боно предлагает практический инструмент — по. По — возбудитель интуиции. По — своеобразное средство языка для раскрепощения. Слово это расшатывает жесткую структуру моделей, так легко создаваемых нашим мыслительным аппаратом, и помогает создавать новые модели. Латеральное мышление вовсе не стремится породить сомнения ради сомнений или создать хаос ради него самого. Латеральное мышление признает всю пользу порядка в системах моделей. Но оно делает ударение на необходимости преобразования устойчивых образов, обновляя их, превращая в еще более полезные»
1
Проектирование, так или иначе связанное с разработкой различных новшеств, — весьма подходящий, по мнению ученого, повод для проверки на практике методов латерального мышления. При проектировании человек решает ряд задач добиться некоторого желаемого расположения вещей, исправить недостаток, дать жизнь чему-то новому. Моделирование одежды и обуви по сути есть проектирование, поэтому автор методики предлагает и такую тему модернизационного проекта как Новый фасон одежды. При проектировании важно движение из некоей намеченной в общих чертах отправной точки в направлении к также нечетко обозначенной цели. Де Боно рекомендует выполнять проект в виде рисунка. При этом не имеет большого значения, насколько художественно выглядит этот рисунок, лишь бы в нем был передан замысел его автора. Набросок желательно сопроводить краткими надписями. Дальнейшая работа над выполненным проектом связана с преобразованием понятий изучением элементов-клише и поиском новых подходов к решению поставленной задачи. Первая цель упражнений на проектирование — показать, что возможны различные способы осуществления той или иной функции. В этом смысле полезна групповая работа над проектом. Тогда становится более очевидным наличие альтернативных решений поставленной проблемы. Сравнение может проводиться как по проекту в целом (например, фасон платья в спортивном или романтическом стиле, таки по отдельным функциям проектируемого объекта (например, платье на каждый день или вечернее платье. Рассматривая различные проекты, легко заметить, что в них есть множество элементов-клише. Элименты-клише — это стандартные эле Де Боно Э Латеральное мышление. СПб.: Питер Паблишинг, 1997. С. 313—314.
Глава 5. Человеческий фактор индустрии моды
251
Джанфранко Ферре — великий комбинатор моды. менты, полностью заимствованные из ка
кой-то иной модели. Элементом-клише может быть и весь проект. Например, эле
ментами-клише могут выступать модели одежды и обуви, образцы аксессуаров, публикуемые в журналах мод. Вторая цель упражнений на проектирование — раскрыть глаза на существование таких заимствований известных операций (элементов и т. пи показать, что они далеко не всегда оказываются лучшими. В процессе проектирования совершенно необходимо пройти через элементы-клише. Э. де Боно предлагает проделывать сними следующее
1. Подрезать и расчленять Берется элемент-клише, и все несущественное удаляется. Подрезая раз за разом элемент-кли
ше, постепенно оставляют в нем только то, что действительно необходимо. Когда отход от элемента-клише слишком значителен, стоит расчленить его, а не подрезать. Подрезка и расчленение — это операции, связанные с разрушением привычных понятий, которые осуществляются при помощи латерального мышления.
2. Абстрагирование и извлечение В некотором роде это разновидность расчленения. Извлечь из элемента-клише самую важную часть — тоже самое, что отсечь от него все остальное. На практике же, однако, такие процессы различаются. Можно либо выделить существенную часть и отделить ее (извлечь, либо подрезать элемент-клише, пока не будет обнаружен нужный компонент. То, что извлекается, может фактически составлять часть элемента-кли
ше. В тоже время это нечто есть результат абстрагирования от клише. На
251
Джанфранко Ферре — великий комбинатор моды. менты, полностью заимствованные из ка
кой-то иной модели. Элементом-клише может быть и весь проект. Например, эле
ментами-клише могут выступать модели одежды и обуви, образцы аксессуаров, публикуемые в журналах мод. Вторая цель упражнений на проектирование — раскрыть глаза на существование таких заимствований известных операций (элементов и т. пи показать, что они далеко не всегда оказываются лучшими. В процессе проектирования совершенно необходимо пройти через элементы-клише. Э. де Боно предлагает проделывать сними следующее
1. Подрезать и расчленять Берется элемент-клише, и все несущественное удаляется. Подрезая раз за разом элемент-кли
ше, постепенно оставляют в нем только то, что действительно необходимо. Когда отход от элемента-клише слишком значителен, стоит расчленить его, а не подрезать. Подрезка и расчленение — это операции, связанные с разрушением привычных понятий, которые осуществляются при помощи латерального мышления.
2. Абстрагирование и извлечение В некотором роде это разновидность расчленения. Извлечь из элемента-клише самую важную часть — тоже самое, что отсечь от него все остальное. На практике же, однако, такие процессы различаются. Можно либо выделить существенную часть и отделить ее (извлечь, либо подрезать элемент-клише, пока не будет обнаружен нужный компонент. То, что извлекается, может фактически составлять часть элемента-кли
ше. В тоже время это нечто есть результат абстрагирования от клише. На
Психология моды Сравнивая предложения известных Домов моды на летний сезон 2003 года, можно увидеть различные способы осуществления одной и той же функции завязывания бантика. пример, из журнальной модели модного платья может быть абстрагирована функция застежки или рукава.
3. Комбинирование — объединение элементов клише из нескольких источников, получение в результате нового элемента, который нигде ранее не встречался. Комбинирование может выражаться в простом добавлении ка
кого-то функционального узла (застежки-молнии, капюшона) или умножении функций (например, дополнение к костюму в виде палантина для украшения и утепления. Эти различные способы работы с элементами-клише вбирают в себя основные процессы селекции и сочленения, то есть базис любой системы обработки информации — заключает Эдвард де Боно. В клише могут превращаться не только реальный объект или комбинация каких-то объектов, но и функции. Функции отличаются тем, что являются описанием назначения объектов в происходящем процессе. Исследователь предупреждает, что, имея дело с функцией, необходимо помнить, что, с одной стороны, абстрагирование функции может помочь найти различные способы ее выполнить, ас другой стороны, возможно, придется изменить свое отношение к выбранной функции, чтобы найти новые подходы. К примеру, сравнивая предложения известных Домов модна летний сезон 2003 года, можно увидеть как различные способы осуществления одной и той же функции завязывания бантика (Bison, Prada, Jacobs), таки совер-
1
Де Боно Э Латеральное мышление. СПб.: Питер Паблишинг, 1997. С. 301.
3. Комбинирование — объединение элементов клише из нескольких источников, получение в результате нового элемента, который нигде ранее не встречался. Комбинирование может выражаться в простом добавлении ка
кого-то функционального узла (застежки-молнии, капюшона) или умножении функций (например, дополнение к костюму в виде палантина для украшения и утепления. Эти различные способы работы с элементами-клише вбирают в себя основные процессы селекции и сочленения, то есть базис любой системы обработки информации — заключает Эдвард де Боно. В клише могут превращаться не только реальный объект или комбинация каких-то объектов, но и функции. Функции отличаются тем, что являются описанием назначения объектов в происходящем процессе. Исследователь предупреждает, что, имея дело с функцией, необходимо помнить, что, с одной стороны, абстрагирование функции может помочь найти различные способы ее выполнить, ас другой стороны, возможно, придется изменить свое отношение к выбранной функции, чтобы найти новые подходы. К примеру, сравнивая предложения известных Домов модна летний сезон 2003 года, можно увидеть как различные способы осуществления одной и той же функции завязывания бантика (Bison, Prada, Jacobs), таки совер-
1
Де Боно Э Латеральное мышление. СПб.: Питер Паблишинг, 1997. С. 301.
Глава 5. Человеческий фактор индустрии моды
1 ... 24 25 26 27 28 29 30 31 ... 35
253
шенно неожиданные решения, которые являются результатом измененного представления о функции (Vuitton, Kayek, Chanel).
,, Формы воображения и способы работы с элементами-
Методы г г г клише составляют психологическую основу методов моделирования J
„ одежды и обуви моделирования одежды, описанных в специальной литературе. Метод инверсии основан на сознательном отказе от существующих решений, преодолении психологического барьера, заставляющего подражать, по принципу действия от обратного. Если в рассматриваемой одежде некая деталь, например карман, всегда располагается горизонтально, то эту деталь ставят в вертикальное положение или перемещают под углом. Этот метод является одним из самых действенных в моделировании, позволяет находить наиболее острые, оригинальные решения. Метод инверсии применим как при создании общей формы, таки при разработке внутри нее. Метод аналогии основан на применении аналогичных положений для получения новых идей. Эти аналогии художник находит в различных областях человеческой деятельности, природных формах и пр. Различают прямые, субъективные, символические и фантастические источники аналогий. Прямые источники обнаруживаются в биологических системах, решающих сходные задачи субъективные заставляют особое внимание обратить на двигательные ощущения (например, вообразить свое тело на месте со' Коллекция одежды создана методами инверсии и аналогии. Селянина Анна. Парк Юрского периода. Москва. МГТУ.
254 Психология моды
здаваемого объекта, почувствовать себя им символические предполагают отождествление отдельных характеристик одного предмета с характеристиками другого фантастические требуют представить себе вещи такими, какими мы хотели бы их видеть, позволяя игнорировать любые физические законы. Этот метод требует высокого общекультурного уровня развития — знания философии, истории искусства, знакомства с музыкальными произведениями, литературой и т. д. При использовании этого метода существует различная степень переработки источника водном случаев костюме источник узнаваем сразу же большинством реципиентов, а в другом — ассоциативные связи более опосредованы (например, аналогичный ритмический строй, пластическое решение, принципы цветового сочетания. Метод новых комбинаций заключается в том, что для получения новых решений используются соотношения, ранее не применяемые, кажущиеся на первый взгляд невозможными. Это могут быть принципы нового соединения отдельных деталей костюма, пропорциональных отношений, сочетания различных стилей одежды водном костюме. Примером последнего является диффузный стиль в одежде. Метод новых комбинаций требует от художника особой тонкости, художественного чутья, чувства меры. На основе этого метода создаются наиболее неожиданные, ломающие привычные стереотипы модели. Метод случайных комбинаций основан на том, что художник, не имея конкретного замысла, ориентируется на подсказку извне. Искомое неожиданное решение возникает при наколке ткани на манекен, коллажном способе создания эскизов. Особенностью этого метода является то, что художник делает ставку на случайность, которая не возникает, как это часто бывает в творчестве, уже существующей идеей, а сама становится ее источником. При этом методе художник — главное действующее лицо — интерпретатор подсказки. Методы стандартизации в моделировании одежды основаны на классификации, унификации и типизации отобранных элементов моделей. Специалисты должны создавать достаточно выверенные нормали и постоянно стремиться воплощать в стандартах квинтэссенцию современных требований. Стандарт должен быть всеобъемлющим для своего времени и чрезвычайно оперативным. Мода имеет свои точные параметры, которые для определенного времени являются показателями, канонами красоты, то есть своеобразными стандартами. Модные стандарты считаются критериями в отборе лучшего, следовать им — значит идти в ногу со временем. Метод идентификации — отождествление личности художника в процессе творческой деятельности с личностью другого человека, предметом или явлением. Это требует от художника помимо богатой фантазии способности к перевоплощению. Это предполагает более глубокое освоение темы, про
Глава 5. Человеческий фактор индустрии моды
255 Метод идентификации предполагает вчувствование, вживание в образ.
Омри Горин. «Леахзир атара ле омна» (Портрет моего дедушки, Израиль. Иерусалим. Институт дизайна «Бегдалель».
255 Метод идентификации предполагает вчувствование, вживание в образ.
Омри Горин. «Леахзир атара ле омна» (Портрет моего дедушки, Израиль. Иерусалим. Институт дизайна «Бегдалель».
256 Психология моды
никновение в структуру изучаемого материала. Вчувствование, вживание в образ способствует созданию гармоничных, стилистически проработанных моделей, коллекций
1
Туфли на танкетке, широкие плечи, женский брючный костюм, минимализм в крое, люминесцирующие цвета, пластиковые детали одежды или обуви, этнические элементы одежды — далеко неполный перечень результатов использования в современной моде форм творческого воображения и разработанных на их основе методов моделирования одежды. Постоянно стремясь к новизне, дизайнеры зачастую обращаются к хорошо забытому старому, потому что неизменна сама форма человеческого тела, потому что обращение к глубинам подсознания и памяти при определении в настоящем перспектив будущего является вполне естественным. Но дизайнеры непросто копируют и механически повторяют старое, а находят в нем новую красоту с позиций современного им мировоззрения. Обращение к народному костюму, особенно частое в XX веке, также сильно не механическим перенесением старых форм, не культивированием старых традиций, а их всемерным развитием и обогащением. Являясь проекцией архетипов коллективного бессознательного (КГ. Юнг, народный костюм обнаруживает в себе многообразие элементов (крой, декор, цветовую гармонию, преобразованные формы которых используются при моделировании современного костюма. Такой костюм сохраняет в себе черты привлекательности, активности и силы, свойственные народным костюмам. Российский модельер В. Зайцев замечает Национальный костюм обладает необычайной силой долговечности, помогающей выстоять и блистать в любой обстановке, он подчеркивает в человеке такие качества, как достоинство, элегантность, изысканность»
2
Традиции русского национального костюма прослеживаются в многослойных расклешенных юбках разных конструкций и объемов, в использовании вышивки с растительным орнаментом и аппликации. Подчеркнутая женственность моделей достигается с помощью защипов и складок на платьях и блузках, воротников и манжет, характерных для народного традиционного костюма. Модель костюма всегда является результатом объективации — перевода субъективного образа или представления в реально воспринимаемый объект, изоморфный в ряду существенных свойств (или одному свойству) образу. Способ объективации представлений, как и используемые приемы создания новых моделей, индивидуальны. Именно поэтому так по-разному прочитывается русский народный костюм в коллекциях, например, Вя-
1
См Григорьева ИВ Эстетические проблемы моды Автореф. дис. ... канд. филос. наук. М Ид-во МГУ, 1989.
2
Харченкова Л По одежке встречают Секреты русского костюма. СПб.: Астра-Люкс,
1994. С. 4.
Глава 5. Человеческий фактор индустрии моды
257 Развитие и обогащение народного костюма в моделях молодых дизайнеров. Конкурс Адмиралтейская игла -
2003». Санкт-Петербург. чеслава Зайцева или Валентина
Юдашкина: изысканная утонченность первого и декоративная роскошь второго. Фольклорный стиль одежды задает определенный тип поведения, тональность настроения и содержание мировоззрения личности. У современного человека есть возможность (при отсутствии запретов) использовать в своей одежде мотивы костюмов самых разных народов. Все зависит оттого, что предлагает мода. Ведь после стиля одной из основ понимания костюма становится мода средства, которыми она пользуется, — это силуэтные, пропорциональные изменения, технология образования формы. Пропорциональные изменения определяют моду в границах стилевой неизменной формы. Национальные наряды со всех концов земли — от Южной Америки до Крайнего Севера — становятся сегодня источником вдохновения дизайнеров. Некоторые даже решаются на отчаянные эксперименты по смешению перуанских и эскимосских мотивов водном костюме Результат
— гармония контрастов, многослойность, оригинальные головные уборы и аксессуары. Еще недавно на подиумах господствовал японский национальный костюм и японское искусство текстиля. История с тканями для последних сезонов мод началась еще лет 30 назад, когда Рей Кавакубо (Rei Kawakubo),
Ёши Ямамото (Yohji Yamamoto) и Иссей Мияке (Issey Miyake) привезли в Париж свой небывалый текстиль. Их мир тертых, резаных, жеваных, складчатых, выбеленных, вывернутых наизнанку тканей захватил воображение многих модельеров. Свободное моделирование, от куска ткани, — еще одно направление, позволяющее создавать сугубо индивидуальную одежду, так как процесс ее изготовления максимально приближен к телу человека. Берется манекен. На
9 Психология моды
257 Развитие и обогащение народного костюма в моделях молодых дизайнеров. Конкурс Адмиралтейская игла -
2003». Санкт-Петербург. чеслава Зайцева или Валентина
Юдашкина: изысканная утонченность первого и декоративная роскошь второго. Фольклорный стиль одежды задает определенный тип поведения, тональность настроения и содержание мировоззрения личности. У современного человека есть возможность (при отсутствии запретов) использовать в своей одежде мотивы костюмов самых разных народов. Все зависит оттого, что предлагает мода. Ведь после стиля одной из основ понимания костюма становится мода средства, которыми она пользуется, — это силуэтные, пропорциональные изменения, технология образования формы. Пропорциональные изменения определяют моду в границах стилевой неизменной формы. Национальные наряды со всех концов земли — от Южной Америки до Крайнего Севера — становятся сегодня источником вдохновения дизайнеров. Некоторые даже решаются на отчаянные эксперименты по смешению перуанских и эскимосских мотивов водном костюме Результат
— гармония контрастов, многослойность, оригинальные головные уборы и аксессуары. Еще недавно на подиумах господствовал японский национальный костюм и японское искусство текстиля. История с тканями для последних сезонов мод началась еще лет 30 назад, когда Рей Кавакубо (Rei Kawakubo),
Ёши Ямамото (Yohji Yamamoto) и Иссей Мияке (Issey Miyake) привезли в Париж свой небывалый текстиль. Их мир тертых, резаных, жеваных, складчатых, выбеленных, вывернутых наизнанку тканей захватил воображение многих модельеров. Свободное моделирование, от куска ткани, — еще одно направление, позволяющее создавать сугубо индивидуальную одежду, так как процесс ее изготовления максимально приближен к телу человека. Берется манекен. На
9 Психология моды
258 Психология моды Слава Зайцев. Неизвестный автор. 1970. Частное собрание. него набрасывается кусок ткани и начинается творчество. Где заложилась складочка, там она и зашьется, где появилась фалда, там и останется. Ножницы отсекут все лишнее, сделают подол неровными позволят еще некоторые вольности. Подобная творческая работа активизирует не только профессиональные знания дизайнера, но и его интеллектуальные, эмоционально-мотивацион- ные, креативные возможности. Использование методов стимуляции творческой активности приводит к формированию умения мужественно отнестись к необходимости переделать, усовершенствовать свою идею, модель. У человека развивается способность отказаться от полученного результата и начать сначала, повторяя попытки до тех пор, пока результат не будет удовлетворять полностью.
Инливи ь " Профессионал в творческой деятельности использует сти не только общие принципы и приемы работы, но и свои деятельности собственные. Многие известные кутюрье стали таковыми благодаря индивидуальной системе навыков, методов, приемов и способов моделирования одежды. Психологи называют эту систему индивидуальным стилем деятельности. Комплекс индивидуальных особенностей человека может лишь частично удовлетворять требованиям его деятельности. Поэтому человек сознательно или стихийно мобилизует свои ценные для данной работы качества, в тоже время компенсирует или как-то преодолевает те, которые препятствуют достижению успеха. Индивидуальный стиль деятельности — это неповторимый вариант типичных для данного человека приемов работы в типичных для него условиях. Индивидуальный стиль дизайнера — основа уникальности продуктов его творчества, залог признания потребителей и поле для совершенствования. Близкое знакомство с жизненной историей признанных мэтров моды —
Габриэль Шанель, Кристиана Диора, Ива Сен-Лорана, Валентино Тара
Глава 5. Человеческий фактор индустрии моды
259 вани, Джанфранко Ферре, Ёши Ямамото (этот список можно было бы продолжить) — позволяет обнаружить тесную взаимосвязь между творческими индивидуальными проявлениями и богатейшим жизненным опытом. В творчестве Коко Шанель обнаруживает себя удивительная чистота линий Обазинского монастыря, в котором воспитывалась юная Габриэль до совершеннолетия навыки аккуратной и прочной работы, полученные в монастыре фантазия, изобретательность, подмеченные девушкой в работе тети Жюлии, преуспевшей в изготовлении дамских шляпок. Нововведения
Шанель — это отражение ее необычной, полной приключений судьбы, свидетелями которой были знаменитые люди века — Жан Кокто, Пабло Пи
кассо, Сальвадор Дали, Сергей Дягилев, Игорь Стравинский. Веселый, привязчивый, любознательный, выдумщик — черты маленького Кристиана Диора, который с детства был поглощен костюмировани- ем. Впечатление, которое молодой Диор получил от выставки декоративных искусств 1925 года, определило ориентиры его творческого профессионального будущего. Именно здесь Диор столкнулся с первым модельером, выступившим в роли прежде всего творца-художника и декоратора, рассматривающего моду как одну из форм художественной выразительности. Поль
Пуаре перевернул мир моды, представ в образе мага, волшебника и соединив в своем лице автора коллекций, торговца, мецената, идейного вдохновителя и основателя целой школы. В своей области он был таким же катализатором новых веяний, как Кокто. Позднее эту же функцию будет выполнять сам Кристиан Диор. Обнаружив свое призвание,
Диор становится сначала примерным учеником, а затем суровым специалистом. Дениза Тюаль сохранила яркие воспоминания о
Диоре: Его почти карикатурный рисунок, преувеличенно огромные шляпы, подчеркнуто пышные турнюры и особенно контрастные цвета обозначали новую, пряную
Коко Шанель.
Ман Рэй. 1930. Частное собрание.
259 вани, Джанфранко Ферре, Ёши Ямамото (этот список можно было бы продолжить) — позволяет обнаружить тесную взаимосвязь между творческими индивидуальными проявлениями и богатейшим жизненным опытом. В творчестве Коко Шанель обнаруживает себя удивительная чистота линий Обазинского монастыря, в котором воспитывалась юная Габриэль до совершеннолетия навыки аккуратной и прочной работы, полученные в монастыре фантазия, изобретательность, подмеченные девушкой в работе тети Жюлии, преуспевшей в изготовлении дамских шляпок. Нововведения
Шанель — это отражение ее необычной, полной приключений судьбы, свидетелями которой были знаменитые люди века — Жан Кокто, Пабло Пи
кассо, Сальвадор Дали, Сергей Дягилев, Игорь Стравинский. Веселый, привязчивый, любознательный, выдумщик — черты маленького Кристиана Диора, который с детства был поглощен костюмировани- ем. Впечатление, которое молодой Диор получил от выставки декоративных искусств 1925 года, определило ориентиры его творческого профессионального будущего. Именно здесь Диор столкнулся с первым модельером, выступившим в роли прежде всего творца-художника и декоратора, рассматривающего моду как одну из форм художественной выразительности. Поль
Пуаре перевернул мир моды, представ в образе мага, волшебника и соединив в своем лице автора коллекций, торговца, мецената, идейного вдохновителя и основателя целой школы. В своей области он был таким же катализатором новых веяний, как Кокто. Позднее эту же функцию будет выполнять сам Кристиан Диор. Обнаружив свое призвание,
Диор становится сначала примерным учеником, а затем суровым специалистом. Дениза Тюаль сохранила яркие воспоминания о
Диоре: Его почти карикатурный рисунок, преувеличенно огромные шляпы, подчеркнуто пышные турнюры и особенно контрастные цвета обозначали новую, пряную
Коко Шанель.
Ман Рэй. 1930. Частное собрание.
260 Психология моды
Джанфранко Ферре в финале легендарного парижского дефиле. 1997. палитру. Поражала тщательность и сосредоточенность, с которой молодой художник работал над своими моделями. Обычно даже лучшие мастера ограничиваются набросками, беспорядочными карандашными зарисовками, которые искусные мастерицы, вроде русских школы мадам
Карийской, потом доводят до ума, подбирая материал, отделку, крой, соотношение тонов. А этот молодой человек, чрезвычайно дотошный, не упускавший ни одной, самой мелкой детали, давал точнейшие указания, не требовавшие никаких разъясне
ний»
1
Ив Сен-Лоран — достойный преемник Диора. Призвание Лорана — тоже родом из детства. Может быть, оно зародилось тогда, когда маленький Ив с восхищением наблюдал за поведением матери, любившей переодеваться несколько раз надень. А может быть, оно открылось с тех самых пор, как будущий кутюрье сделал из коробки театр и самостоятельно смастерил одежду для фигурок артистов. Самым революционным нововведением модельера было то, что он восславил в своих моделях женское тело, заменил слово элегантность на соблазнительность, сумев зажечь огонь желания там, где раньше речь шла только об условностях и респектабельности. Важно не то, как женщина одевается, а то, как она двигается, — подчеркивает Ив Сен-Лоран. Кутю
рье всегда спорил с теми, кто считает, что для модельера главное — уметь рисовать, и отстаивал свою точку зрения рисовать — это одно, а видеть тело женщины — совершенно другое. Начало увлечению Джанфранко Ферре модой было положено, когда он почтив шутку придумали смастерил украшения, которые неожиданно стали
1
Покна М.-Ф. Кристиан Диор. М Вагриус, 1998. С. 96.
Глава 5. Человеческий фактор индустрии моды 2 6 1 Валентине пытается совместить не всегда совместимое продемонстрировать новые идеи и доставить удовольствие от показа. пользоваться огромной популярностью. Через некоторое время Ферре с образованием архитектора уже работает для нескольких производящих одежду фирм. Значительный опыт Ферре получил, работая в Индии Там я многому научился. <...> Все эти новые и прекрасные впечатления помогли мне осознать существование другой реальности и иного жизненного уклада. Спустя одиннадцать лет после начала деятельности в моде, Ферре становится во главе Дома Dior. Годы, проведенные у Dior, оставили **** мне огромный багаж. Это и опыт, и любовь, и страсть, и дружеские взаимоотношения как с сотрудниками, таки с клиентами — скажет он позднее. В своей миланской студии Ферре создает одежду, отталкиваясь в первую очередь от материала, а не от эскиза. Прикалывая образцы на большое панно, он решает, из чего родится костюм, из чего — новая знаковая белая блузка. Рисуя одежду, я всегда стремился к равновесию между простотой и сложностью, между силуэтами, не нарушающими, а напротив, отражающими естественность формы тела, и нарочито подчеркнутыми объемами. Я люблю играть на пропорции и диспропорции и акцентировать детали — например, завязывающиеся манжеты или ворот на пуговицах, — формулирует основные принципы своего стиля Ферре. Жизнь Валентине влилась в океан моды органично и сразу. Уже влет мальчик сообщил родителям, чем именно хочет заниматься в жизни. Они
1
L'Officiel. 1998. № 8. С. 147.
2
Там же.
3
Там же.
1
L'Officiel. 1998. № 8. С. 147.
2
Там же.
3
Там же.
262 Психология моды не противились выбору сына. В 1949 году он закончил курс рисунка моды в миланском Santa Marta Institute. Через год, овладев французским языком,
Валентино отправляется в Париж в школу при Chambre Syndicale de la
Couture Parisienne. Точкой отсчета его блистательной карьеры можно считать победу в конкурсе, организованном International Wool Secretariat. Следующий важный этап творческого пути — знакомство с Ги Ларошем (Guy
Laroche). За два года работы у Ги Лароша Валентино приобрел значительный опыт не только в творчестве, но ив бизнесе моды, что позволило ему сознанием дела открыть в 1959 году собственную фирму. В своих коллекциях Валентино пытается совместить не всегда совместимое продемонстрировать новые идеи и доставить удовольствие от показа. Когда я представляю, как моя новая коллекция будет выглядеть в громадном шоу, я всегда мечтаю о волшебном. Но прежде всего надо помнить, что такое реальность, — говорит Валентино. Рассуждая о новом поколении дизайнеров, Валентино Гаравани отмечает Они фантастические, они молодые, они отдают очень много энергии и должны продолжать это делать, но — что при этом важно — им необходимо большое терпение. Без опыта и терпения успеха не достичь. Иногда люди, обладающие большим талантом, хотят получить все сразу, но это невозможно. Они должны последовательно двигаться вперед со своими идеями и стараться быть понятыми. В этих словах отражается и накопленный опыт, и искреннее напутствие.
Ёши Ямамото (Yohji Yamamoto) — культовый дизайнер японской волны, покорившей модный Париж вначале х. Первые уроки портновского мастерства Ёши получил от матери-портнихи. В историю он вошел как творец «антимоды», изменивший представление о женской привлекательности и красивой одежде. Дизайнер признается, что всегда ненавидел обтягивающие вещи, осиные талии, высокие каблуки, словом то, что в западной культуре ассоциируется с истинной женственностью, вызывающей и зависимой. Ямамото считает, что главное в одежде — способность подчеркнуть индивидуальность ее владельца. Одежда не должна быть корректирующим элементом или условным знаком, она должна иметь собственную жизнь и поддерживать в человеке независимость и откровенность
3
Ямамото предлагает собственную радикальную философию моды. Он отказывается от привычных форм одежды и конструирует собственные странные гибриды. Он признается, что всегда пытается разрушить вещь, если она слишком правильна. Одежда дизайнера подчеркнуто асимметрична и не подчинена формам тела ив тоже время сконструирована с большой точностью и на удивление удобна. Ее пропорции и силуэты могут быть самыми
1
L'Officiel. 1998. № 8. С. 152.
2
Там же.
3
См Михайловская О Японское вторжение // Птюч. 1997. № 1—2.
Глава 5.
1 ... 25 26 27 28 29 30 31 32 ... 35
